Har du altid ønsket at begynde at handle eller bare brug for nogle retninger? Uanset din vilje vil disse enkle tips gøre dig til en bedre skuespiller og øge dine chancer for at få en stor rolle.
Tag det roligt. Store skuespillere tager hele karriere for at lære at slappe af musklerne på deres ansigter og deres kroppe på lethed. Nervøsitet vil gøre din stemme lyd skak og svag, og dine bevægelser bliver forvirrede og uinteressante. For at undgå en sådan situation er det vigtigt at forblive så afslappet som muligt. Selv en meget dramatisk scene kræver ro og koncentration styret af skuespilleren. derefter, at handle dramatisering, men hold dig rolig og overdriv den ikke.
2
Video: Stein i lomma - teaser 1
Fokuser din opmærksomhed på noget på scenen. Det kunne være en anden skuespiller, en dekoration osv. Bliv fokuseret i øjeblikket og aldrig se på intet. Publikum vil helt sikkert bemærke, at du rejser, og det distraherer meget. At være i øjeblikket giver dig mulighed for at forblive i karakter, hvilket øger din troværdighed og selve stykket. Så prøv ikke at lege med dit tøj eller bruge andre nervelignende manier. Bare fokus et sted i teatret, hvis du er spændt.
3
Indtast helt på papir. Glem at foregive og forsøge at blive karakteren. Visualiser hvordan han reagerer på livet, hvordan han klæder, går, tænker og snakker med andre. Vær ikke bange for at handle som en anden. Stol på disse visualiseringer, når du handler og forbliver i en sådan sindstilstand. Det vil være et forsøg på at foregive at være ked af det at blive trist er bedre for at handle. Forsøg ikke at optræde som karakteren - foretrækker at være karakteren.
4
Husk at alt er overdrevet på scenen. Når du er der, skal du angive dine ord (tale tydeligt). Alle følelser på dit ansigt skal formes mere intenst, men husk at forblive afslappet. Hvis du føler at du handler højlydt, så er din præstation sandsynligvis god nok. Øjne, smil, ansigtsudtryk, gestus osv. Skal være mere ekspansive og dramatiske end dem, der er lavet i det virkelige liv. Vær dog forsigtig, når du handler foran et kamera. I denne situation er mere finesse påkrævet, som i det virkelige liv, fordi kameraet nemt håndtere nogle detaljer om bevægelser og udtryk, som er næppe gode film.
5
Vend de små detaljer til meget vigtige elementer. Når du handler for et levende eller film publikum, skal du gøre alt, hvad du kan for at tro på din karakter. Hvis scriptet siger, at nogen taler for meget, så vis et vredt udseende, måske ledsaget af utålmodige slår af hans fod. Hvis det skal være tæt på tårerne, blinke hårdt, se ned og lege med tøjet, og prøv ikke at blinke lige før du græder. Små holdninger er meget bemærkelsesværdige, herunder visse meget udtryksfulde ansigtsdetaljer. Arbejde med alle dine sanser, brug musik, makeup- aflevering, slette lys- gøre alt, hvad du kan for at gøre miljøet glad eller trist, snit, med featured karakter. Dette omfatter at ændre din stemme, som nemt kan gøres ved at bruge tid sammen med folk, der har den accent, du vil have. Andre foranstaltninger omfatter at lære forskellige sprog eller få en stemme træner. Der er også cd`er og bøger, der understreger accentet.
6
Arbejde med at projicere din stemme. Invester i en billig optager (på tape, CD, alligevel, hvad der er mere behageligt). Placer optageren væk fra dig, mindst 6 meter. Start optagelsen og flyt væk. Tal en simpel sætning, som "I dag er søndag, tab i bingo!". Fortsæt med forskellige sætninger. Lyt til, hvordan du lyder med optagelsen. Forøg vanskelighederne, når du bevæger dig længere og længere og udvider din vokalprojektion.
7
Ånde og gøre alliterations. Lav en række vokalopvarmninger for at sikre din vokal akkords fulde helbred. Fokuser på formuleringer, så din stemme forbliver klar. Udtal komplekse sætninger som "Tre hvede retter til tre Sad Tigers". Prøv at tale dette med eller uden følelser. Så lyt til din optagelse. Klarhed er meget vigtig, så praksis at sige hver stavelse af "E-Nuh-Nnn-Css-III-Ay-Ting". Husk dog, at mens du handler dig aldrig kan gøre dette. Dette er bare en øvelse, der skal gøres foran spejlet til praktiske formål.
8
Fokuser på dine udtryk. Ansigtsudtryk er meget vigtigt, men at kombinere dem med verbale svar er vigtige elementer i øjeblikket. Sig en enkel Oh! foran spejlet, analyserer hans ansigt og stemme. Prøv følgende stemninger: Tristhed, forbløffelse, vrede, frygt, agitation og andre, du kan huske.
9
Praksis uophørligt dine linjer.
Lav masser af kopier. Skriv dine linjer og udskrive dem for at finde kopier overalt. Hold en i din taske i skuffen ved siden af sengen, i badeværelset, køkkenbordet, væggene, foran dit foretrukne vindue ...
Læs dine linjer, når det er muligt - inden du går i seng, vågner op, venter på bussen, madlavning. Recitere linjerne igen og igen og husk at inkludere intonation og udtryk, hvilket gør karakteren til sin anden personlighed, når han kommer ind i scenen.
Når du står over for en meget lang tale, skal du sige den første sætning, indtil du er vant til intonationen. Tilføj derefter den næste sætning til den første. Udfør fortolkningen af de første to sætninger, indtil du er klar til den næste (eller start med den sidste sætning, og derefter de sidste to, så du nemt kan gøre sig bekendt med afslutningen). Når du føler at du har husket alt, skal du begynde at undersøge betydningen af en sådan passage og forbedre fortolkningen.
Video: Hvordan man instruerer skuespillere
10
Mød folk. Prøv at møde forskellige grupper af mennesker. Det er ikke muligt at optræde som en helt ubekendt for dig. Tal med folk, du normalt ikke har kontakt med - de kan lære dig meget om mangfoldighed og vise dig forskellige perspektiver af vores fantastiske verden.
11
Lær af andre aktører. At lære af andre er ikke at snyde eller mangel på personlighed. Se andre aktører og se, hvad de gør med de dele, de giver dem - ved at gøre dette lærer du meget. At se de ting, de gør, kan hjælpe dig med at udvikle din egen skuespil og give dig ideer til at overvinde visse vanskelige aspekter. Spørg og bede om hjælp. De fleste aktører vil være villige til at rådgive dig.
12
Stage Lights dræber scenefrygt. Hvis du er nervøs, når du handler, skal du ikke bekymre dig. Når lysene i teatret går ud og lysene på scenen tændes, vil det være næsten umuligt at se publikum med undtagelse af en eller to personer. Alt bliver nemmere efter det.
tips
For at få mere udtryksfuldt verbalt, prøv at sige en simpel sætning, som "Åh John" på 20 forskellige måder. Livlig, sarkastisk, romantisk, skimming osv.
Hvis du forsøger at græde, ikke rigtig græde - gnid dine øjne. Der er mange tricks til at skabe illusionen om at gøre noget, når du ikke er. Stage assistenter kan hjælpe med nogle handlinger som at bringe løg til at stimulere tårer.
Video: Højskolen Snoghøj Skuespiller BaseCamp på Højskolen Snoghøj
advarsler
Hvad der skaber mange problemer for aktørerne er at holde irrationelle overbevisninger, det vil sige overbevisninger, der ikke er baseret på virkeligheden og forårsage følelser, der får dem til at tage destruktiv eller tilbagetrækning. De kræver altid, at livet er anderledes end det er. For mere detaljer om denne tankegang, få en bog eller to om Albert Ellis `Rational Emotive Behavior Theory / Therapy (REBT). Når du fortolker et tegn, så prøv at konstruere en række overbevisninger, som karakteren besidder, og en række af hans mulige handlinger som reaktion på begivenheder og forestille sig det i mulige og troværdige situationer. Når du handler, være overbevist om, at dette eller det er virkelig forfærdeligt eller vidunderligt, og du vil føle sådanne følelser. Det modsatte arbejder også for at hjælpe dig med at lære, hvordan du ikke reagerer i visse situationer. Ellis kalder denne rationelle fantasi, hvor du forestiller dig i en situation, der reagerer normalt, men på en uønsket måde - så forestiller du dig selv at handle rationelt. Til forestillinger kan du gøre ellers. Det er en anden slags øvelse.
Bare rolig, hvis du ikke kan græde med det samme. Gråt er kun en lille del af det der sker under scenen. Chancerne er store, hvis du virkelig fremkalder tristhed og handler i øjeblikket, at publikum ser tårerne alene og tror på deres grædende.
Følelser er narkotika gemt af ens egen krop og sind. Når du tror, at noget er dårligt, udviser din hjerne det rigtige stof og du føler dig dårlig - og omvendt. Det er den persons overbevisning, der bestemmer deres følelser. Udadrettede begivenheder eller minder udløser disse overbevisninger for at skabe dem. Når nogen hører, at noget de tror på er forfærdeligt og skal ændres, er det normalt den vrede, der driver dem til at handle. Når hun tror, at hun ikke kan gøre noget, føler hun sig deprimeret og græder, gør ingenting eller endda gør ondt. Der er uendelige variationer.
Der er mange teknikker til at handle - ikke stole på bare én, udforske så mange metoder til Stanislavsky eller Suzuki, helt forskellige fra dem, der er beskrevet her.