Hvordan man skriver en monolog

Monologer er essensen af teatret. En enkelt karakter styrer hele scenen eller skærmen for at åbne sit hjerte og udlufte, slippe af med hans indre `spøgelser`. De kan være dramatiske eller komiske. Gode monologer har tendens til at være de mest mindeværdige scener af vores yndlingsstykker eller film, er øjeblikke, der giver skuespilleren mulighed for at skinne og vise al sin teknik. Hvis du vil skrive en monolog til dit stykke eller film, skal du lære, hvor du skal sætte dem og hvordan du finder den rigtige tone. Se flere oplysninger nedenfor.

indhold

Trin

Metode 1sådan bruger du en monolog

Video: holger "gissemand" pedersen - køreprøven

Metode 2skrive dramatiske monologer
Metode 3skrive tegneserie monologer

Video: per højholt - gittes monologer (1/6)
Video: tirsdagstrøsteren
Tips
Advarsler

trin

Metode 1
Sådan bruger du en monolog

Video: Holger "Gissemand" Pedersen - Køreprøven

Undersøg kendte monologer. Vær den berømte udbrud af `Hamlet` eller den rystende historie om Quint på Anden Verdenskrig i `Jaws, kan monologer bruges i dramaet til at give mere dybde til tegnet. De tager os ind i tegnene og viser os deres motivationer. Det er mere af en undersøgelse af karakteren højt end en plot mekanisme (selv om det altid skal tjene til at flytte plottet). Bekendtgør dig med nogle af de klassiske teater- og biografmonologer og lav modestudie. Her er nogle eksempler:

Den oprindelige monolog af David Mamets film "Succes til enhver pris"
Monologerne af "Hamlet"
Talen "Jeg kunne have været en konkurrent" af filmen "Syndicate of thieves"
Talen "Jeg spiste skilsmisse papirer" fra skuespillet "Farvel Charles" af Gabriel Davis
Mashas monolog "Jeg fortæller dig dette fordi du er en forfatter" i skuespillet "The Gull" af Chekov
Tal fra den "Ægte Mand", der er reciteret af Bill, Slagteren, indpakket i et amerikansk flag i "Ganges of New York"

Brug monologerne til tiden. Et spil eller et skuespil af en film består af en kompliceret serie af dialoger, handlinger og pauser. Det kræver en masse øvelse, indtil du kan vide hvornår og hvor du skal lægge en monolog i din tekst. Du skal først bestemme hele essensen af plottet og tegnene, før du bekymrer dig om monologerne. De skal komme op organisk under udarbejdelsen af dit manuskript.

Nogle monologer bruges til at præsentere tegn, mens andre kan bruges til en mørk karakter til at frigøre og ændre publikums mening om ham.
Generelt er en god tid til at bruge en monolog i en overgang, eller en ændring, hvor et tegn skal afsløre noget for en anden.

Lær forskellen mellem en monolog og en soliloquy. I en monolog skal der være et andet tegn til at høre talen. Hvis der ikke er andre på scenen, er det en soliloquy. Soliloquy er en klassisk teknik, der ikke længere bruges i moderne teater, men vises stadig i stykker med en enkelt karakter eller eksperimentelle skuespil.

Interne monologer eller fortællinger med voice over tilhører en anden eksponeringskategori, den er mere ensidig med seere end en monolog. Det er nødvendigt, at den person, der taler monologen, ved, at der er en anden person, der lytter, for der skal være et samspil mellem disse mennesker, som kan være brændstof eller formålet med monologen.

Brug altid monologer til at vise tegnændringer. En god mulighed for en monolog er, når et tegn gennemgår en betydelig holdningsændring. Muligheden for et tegn til at udlufte og afsløre deres angst og spændinger giver mange fordele til læseren, seeren og plottet.

Selvom karakteren ikke ændrer sig så meget, er beslutningen om udluftning måske allerede tilstrækkelig forandring. Når en mørk karakter åbner i en monolog, kan resultatet være helt afslørende. Hvorfor besluttede han at tale nu? Hvordan påvirker dette min mening om ham?
Tillad tegnet at ændre i løbet af din monolog. Hvis karakteren starter med vrede, kan det være mere interessant at afslutte monologen ved at grine. Hvis han begynder at grine, kan han ende med at tænke. Brug monologen som et middel til ændringerne.

Giv din monolog en begyndelse, midten og enden. Hvis du tager tid til at give et af dine tegn en tale, må det siges, at denne tale skal struktureres som enhver anden tekst. Hvis karakteren fortæller en historie, skal den have en historielinje. Hvis det er en betændt tale, skal den ende på en anden måde end den, der begyndte. Hvis det er en appel, er det nødvendigt at accelerere lidt under talen.

Begyndelsen af en god monolog fanger opmærksomheden fra seerne og alle andre tegn. Begyndelsen skal indikere, at noget vigtigt er at komme. Ligesom enhver god dialog bør en god monolog også ikke spilde tid på "Hej" eller "Hvordan har du det". Kom til det punkt.
Monologens klimaks bør være midt i teksten. Opbyg denne momentum så meget som muligt og derefter fortryd al spænding og lad samtalen mellem tegnene fortsætte eller slutte med det samme. Det er i dette øjeblik, at de specifikke detaljer, dramaet og tangenterne opstår.
Slutten af monologen skal transportere tegnene og plotte tilbage til historien om spillet eller filmen. Efter en levetid på fejl og slid slutter Randy`s vandrende tale til sin datter i filmen "The Fighter" med sætningen "Jeg vil bare ikke have dig til at hader mig okay?" Monologens spænding er lettet, og scenen slutter med en følelse af "endepunkt".

Metode 2
Skrive dramatiske monologer

Find tegnets karakter. Når vi endelig hører et tegns tale, bør denne karakters stemme og måde at tale komme som ingen overraskelse. Hvis du udforsker sin stemme som du skriver, skal du ikke gøre dette under en lang og vigtig monolog, vælg et andet øjeblik i teksten.

Mens du træner, lad din karakter snakke om forskellige emner frit for at udvikle din stemme. Bogen "American Psycho" af Bret Easton Ellis har flere korte kapitler, hvor karakteren Patrick fortæller om forskellige aspekter af forbrugerkultur: lydudstyr, popmusik, tøj. Formentlig skrev Ellis disse monologer som en øvelse og endte med at bruge den i den endelige tekst.
Besvar spørgsmål om din karakter, bygg en profil af ham. Tænk på ting, der ikke nødvendigvis vises i scriptet (såsom indretningen af din karakters værelse, dine yndlingssange, din morgenrutine osv.).

Brug forskellige toner. Når en monolog begynder på en måde og ender helt anderledes, bliver spændingen mere dramatisk, tegnene mere overbevisende og din tekst meget bedre. En god monolog bør skifte komedie, angst og følelser. Du kan ikke fremhæve en enkelt følelse eller en enkelt tilstand.

I filmen "Good Will Hunting", Matt Damon karakter har en stor monolog, hvor han står over for en Harvard-studerende i en bar. Udover humor og triumf er der også dyb sorg og palpable vrede i hans ord.

Brug historier til at opbygge et tegn. Monologer er en god mulighed for at holde pause på hovedplottet og give et tegn til at afsløre noget fra deres fortid eller fortælle en historie om nogen eller om sig selv. Når det er gjort rigtigt, tilføjer disse taler en smule mere farve til hovedteksten, hvilket viser os forskellige måder at se historien på.

Quints historie om, hvordan han overlevede katastrofen i USS Indianapolis tilføjer dybe lag til karakteren. Han har ikke et redningsvest, fordi det minder ham om traumet. Denne historie bringer ikke nødvendigvis plottet fremad, men det giver dyb og medfølelse til Quint, der indtil da ikke var mere end en arketypisk macho.

Brug udråbstegn med parsimoni. Forveks ikke drama og spænding med "skrigende". Ingen kan lide at se scener, hvor folk skriger hele tiden, så det er vigtigt at lære at arbejde med de dramatiske pigge for at skabe den spænding, du vil have, og undgå overskydende skarpe skrig.

Reelle kampe er som en rutsjebane. Folk bliver trætte og plejer ikke at skrige for meget mere end en sætning. Den bruger de energiske øjeblikke i moderation, og spændingen bliver endnu mere håndgribelig, hvis tilskueren formoder at nogen kan eksplodere til enhver tid.

Lad tavshed tale også. Overdreven tekst er meget almindelig blandt begynderforfattere. Det er ofte fristende for forfatteren at skabe for mange tegn, for mange scener og for mange linjer. Prøv at indeholde dig selv og tillade kun de væsentligste ting at dukke op i stykket, især i en monolog. Hvad bliver det ikke sagt?

Se nogle monologer fra filmen / stykket "Tvivl". Når præsten snakker om "sladder", adskilles flere detaljer, fordi han er foran en hel menighed. Men budskabet han formidler til nonne med hvem han har en konflikt, er helt forstået og palpabel.

Metode 3
Skrive tegneserie monologer

Video: Per Højholt - Gittes Monologer (1/6)

Prøv at gennemgå en dramatisk monolog og gøre den til tegneserie. Sådan omskrives en af Al Pacinos monologer i "Women`s Perfume" for at gøre det til noget comic? Hvad hvis du skulle omskrive Quints historie på en måde, der foreslog, at han lyver? At skrive en komedie er vanskelig, fordi det handler mere om præsentation og mindre indhold.

Som en øvelse, prøv at omskrive seriøse monologer ved at omdanne dem med humor. Der er en fin linje mellem drama og komedie, hvilket gør denne øvelse nemmere end det lyder.
Gabriel Davis er en moderne forfatter med et stort talent for humor. En kvinde der spiser papir fra sin skilsmisse? En mand, der beslutter at have sin bar mitzvah i en alder af 26? Se, hvor meget han bruger monologer til at opnå en komisk effekt.

Prøv noget komplekst. En god monolog er ikke altid helt seriøs eller helt sjov. Når du vil ændre niveauet af kampsituationen, skal du sætte et lidt sjovt indhold i en normalt tragisk situation. Dette vil afbøde dramaet og få seeren til at føle sig anderledes. Det er hvad god komedie gør.

Martin Scorsese`s film er berømt for at kombinere meget sjove øjeblikke med øjeblikke med høj spænding. Jake Lamotta`s monologer, som han forbereder sig på at træde op i ringen i filmen "Raging Bull", er både humoristiske og spændende.

Video: Tirsdagstrøsteren

Gør det sjovt, men ikke dumt. Gode komiske monologer involverer normalt ikke eskatologi, medmindre resten af historien er på samme linje. At opbygge humor med ironi, sarkasme og en vis kompleksitet giver bedre resultater og skaber mere interesse for seeren.

Skriv fra den ene ende til den anden. Før du skriver en monolog, bestemmer hvor den begynder, og hvor den slutter, kan du endda skrive monologens første og sidste sætning - tænk på størrelsen på din monolog, og udfyld derefter emnerne. Hvordan ville du udfylde mellemrummet mellem følgende sætninger?