Tegneserierne er i stand til at overføre følelser. Glæde, tristhed, animation og lignende: Kraften i en visuel historie kan ikke nægtes. At lave dine egne tegneserier kan være en givende oplevelse, og det er lettere end du tror. Hvis du allerede har en ide, følg denne vejledning og gør det til en realitet.
Skriv det grundlæggende. En tegneserie er en fortælling fortalt gennem sekventielle billeder, kaldet tegneserier. Selv en one-frame story har en følelse af progression. På denne måde er disse historier ikke anderledes end de andre former for fortælling og følger nogle konventioner.
Atmosfære. Hver historie sker på ét sted. Selvom baggrunden for tegneserierne er helt hvid, er dette stadig en stemning. Miljøet er baggrunden for handlingerne af tegnene og afhængigt af historien kan det være en integreret del af fortællingen.
Tegn. Du har brug for tegn til at udføre handlingen, sige linjerne og tilslut læseren til historien. Udvikle dem over tid - det er endnu vigtigere for historier med længere fortællinger.
Konflikt. Hver historie har brug for konflikt til fremskridt. Det er baggrunden for historien, "hvorfor" af hvad tegnene gør. Konflikten kan være enkel, som karakteren, der kontrollerer en e-mail eller kompleks, som tegnet, der sparer universet.
Temaer. Historiens tema er, hvad der vil lede skabelsen og definere publikum. Hvis du skriver en tegneserie, hvad er karakteren af vittighederne? Hvis du skriver en kærlighedshistorie, hvilke lektioner skal man lære?
Tom. Dette er stemningen i historien. Skriver du en komedie eller et drama? Måske vil du oprette politiske tegneserier. Mulighederne er uendelige! Kombiner komedie og drama, skriv en lys eller mørk historie. En roman eller en spænding. Du vælger!
Tonen vil blive udtrykt gennem dialoger, fortællinger og visuelle.
2
Skriv det, du kender. En af de bedste måder at få dine tegneserier til at se "rigtige" på er at skrive om noget, du kender. Dette vil også hjælpe dig med at holde din stemme skriftligt og forhindre dig i at kopiere for meget af eksisterende historier.
3
Indstil en stil. Når du opretter en tegneserie, vil den visuelle stil være det første aspekt, som læsere finder. Vælg en stil, der matcher tone i historien og billedet i dit hoved.
Eksperimenter med en række forskellige stilarter, indtil du finder en, der ser naturlig ud for dig. Der er flere populære stilarter, som du kan øve og tilpasse sig til dine behov. Her er nogle eksempler:
Dramas har normalt brug for en mere uddybet visuel stil end komedier. Der er naturligvis undtagelser, ligesom enhver regel.
4
Vælg et format. Der er ingen konkrete konventioner i dette, men tegneserier falder normalt i tre kategorier: Single frame, strimler og fuld side (tegneserier). Eksperimentér med de forskellige formater, indtil du finder en, der passer til din historie, karakter og atmosfære.
En single-frame-historie er som regel komedie, fordi den ikke afhænger af tidligere indstillinger og afhænger meget af visuelle vittigheder, samt at have kun en eller to linjer af dialog. Det kan være svært at danne en fortælling med unikke rammer, så historier kan normalt læses i enhver rækkefølge. Politiske strimler har normalt en eller to rammer.
En tegneserie er en sekvens af billeder. Der er ingen sæt længde, men de fleste har to til fire rammer. Dette er det mest populære format til Webcomics og avishistorier, da det tillader en fortælling, men det er stadig kort nok til at blive produceret regelmæssigt.
En hel side kræver mere indsats end en tegneserie. Du har mere frihed til at manipulere rammer, men du har brug for mere indhold. Denne stil bruges normalt til at lave tegneserier eller grafiske romaner, hvor en længere og mere sammenhængende historie fortælles.
Del 2 Oprettelse af skitsen
1
Skriv scriptet. Størrelsen og detaljerne af den vil afhænge af historiens stil. Skriften i en enkeltrammes historie kan kun have en eller to linjer. Uanset hvad, skriv det ned for at bedømme læsning af historien.
Skriv scriptet som en sekvens af rammer. Behandle hver ramme som en separat scene for at styre historiens strømning.
Sørg for, at dialogen ikke dominerer rammen. Tegneserierne er et visuelt medium, hvilket betyder, at handlingerne og deres implicitte betydninger vil blive overført af illustrationerne. Lad ikke teksten overlappe dig.
2
Skits billederne. Du skal ikke bekymre dig om præcise størrelser, detaljer eller kvalitet. Du vil oprette miniaturer af storyboard. Gør dette som scriptet skriver for at visualisere historiens strømning.
Fokuser på placeringen af tegnene i rammen, hvor handlingen foregår, og hvordan dialogen passer ind i tegningen.
Når miniaturerne er tegnet, skal du prøve at ændre deres ordre eller foretage justeringer for at ændre virkningen af historien.
3
Sørg for, at rammens layout er fornuftigt. Det burde lede læsernes blik naturligt. Husk at læsning vil gå fra venstre mod højre, top til bund, undtagen manga, som læses fra højre til venstre. Brug forskellige størrelser og former til at hjælpe med at styre afspilleren.
4
Prøv forskellige anvendelser til teksten. Udover dialogerne kan teksten bruges på forskellige måder, såsom:
Tænkballoner.
Narration bokse til at vedlægge en scene eller beskrive et aspekt af historien.
Onomatopoeia for at beskrive lyde.
Udråb kan komme fra udenfor taleboblerne for at øge virkningen.
5
Video: 7. Opret ny tegneserie - nybegynder
Analysér, hvis alle rammer rammer. I film bør du aldrig holde en scene, der ikke betyder noget, og det samme gælder for tegneserier. Hvis bestyrelsen ikke fremskynder historien eller konflikten, skal du skære den og erstatte den med noget, der betyder noget.
6
Eksperiment med rammestrukturen. Mange succesrige tegneserier bryder konventioner med hensyn til kadrer. Hvis du publicerer alene, er du velkommen til at udforske så mange muligheder som du vil. Bare husk at stil valg altid skal tjene historien.
Del 3 Tegning af historien
1
Lav rammerne med en linjal på et passende papir. For rammer, der vil blive indsat i ulige vinkler eller ikke passer ind i den generelle strøm, skal du bruge separate ark og kombinere alt efter scanning.
Hvis du ønsker at lave en tegneserie, der offentliggøres i en avis, er standardstørrelsen 30cm x 10cm for hele tegneserien med fire 7cm rammer. Disse strimler er trukket med dobbelt så stor som udskriften, så den færdige historie er omkring 14cm x 5cm. Arbejde med foldet størrelse gør tegningstegninger lettere.
den Webcomics kan være så stor som du vil, men husk den gennemsnitlige skærmstørrelse af dine læsere. Hvis du opretter tegneserien, så den kan læses med en opløsning på 1024x768, vil de fleste brugere ikke finde nogen problemer.
Mange læsere kan ikke lide at navigere til siderne for at læse en tegneserie. Husk dette, når du tegner, da navigation fra top til bund er meget mere acceptabel.
Video: Sådan laver du en animationsfilm i Powerpoint
2
Begynd at udfylde billederne. Tegn let med blyanten for nemme justeringer. Fortsæt med at omplacere tegningen, indtil skissen er færdig for den sidste blæk.
Tænk på pladsen til dialogerne. Forlad tomme mellemrum til at omfatte tal- og tankeballoner, samt fortællingsbokse, udråbstegn og onomatopoeier.
3
Tegn de endelige linjer. Mange kunstnere dækker deres blyantslag med blæk, så de kan slette udkastene senere. Tag dig tid til at færdiggøre tegningerne godt.
Hvis du skriver dialoger manuelt, skal du gøre det nu. Gennemgå teksten, da den tilføjer den til siden. Du vil sandsynligvis ændre indholdet, som det flytter fra scriptet til selve historien.
4
Efter færdiggørelsen af linjerne, scan historien. Dette giver dig mulighed for at tilføje digitale tekster og bruge billedredigeringssoftware til at farve billederne, hvis det ønskes. Dette vil også lette digital udgivelse.
Scan billedet ved 600 dpi (dots per inch) for at holde linjerne intakte og faste.
Hvis siden er for stor til at blive scannet på en gang, skal du bryde proceduren i sektioner og kombinere rammerne i Photoshop.
Når du scanner monokrome billeder, skal du vælge indstillingen gråtoner, især hvis du bruger stærkt skyggede billeder.
5
Rens billedet. Efter scanning af rammerne skal du bruge Photoshop til at slette manglende blyantlinjer eller linjer. Du kan også tilføje skygger og forstærke linjerne, hvis det ønskes.
6
Opret en unik skrifttype. En måde at gøre dine tegneserier skiller sig ud er at bruge en brugerdefineret skrifttype. Der er flere software til at gøre dette på internettet med gratis og betalte muligheder. Den mest populære blandt dem er FontCreator.
Opret en skrifttype, der supplerer historiens tone og visuelle stil. Du kan også bruge forskellige skrifttyper til tegnene, men dette kan distrahere læseren.
7
Tilføj dialoger og talebobler i Photoshop. Tilføj et lag til teksten og et andet lag til ballonen. Lav lagene over tegningerne.
Tekstlaget skal være øverst efterfulgt af taleboblen og den oprindelige tegning, som skal være under.
Åbn fusionsfunktionerne på talebobelaget for at skabe en kontur i slutningen af processen. Vælg alternativet "Outline" og indstil følgende muligheder:
Størrelse: 2px
Position: Indre
Blendtilstand: Normal
Opacitet: 100%
Fyldningstype: Farve
Farve: Sort
Indtast tekstboblerne i det udpegede lag. Brug den skrifttype, du har oprettet, eller vælg en der passer til din visuelle stil. En populær kilde er Comic Sans.
Vælg talebobelaget. Brug værktøjet "Elliptical Selection" til at lave et valg omkring den skrevne tekst. Placer markøren i midten af teksten, hold tasten "Alt" nede, og træk musen for at skabe en ensartet valgballon rundt om teksten.
Vælg værktøjet "Polygonal Selection", hold "Shift" nøglen og klik for at oprette en trekant i slutningen af ellipsen.
Vælg hvid som fyldfarve.
Tryk på "Alt" + "Del" for at udfylde valget på ballonlaget. Konturen oprettes automatisk, og ballonen er klar.
8
Farver historien. Dette er valgfrit, fordi mange succeshistorier udgives i sort / hvid. Der er nogle muligheder for dette: Du kan farve direkte på siden eller digitalt på din computer.
Flere og flere tegneserier er digitalt farvede. Programmer som Illustrator og Photoshop gør denne proces mindre kedelig i dag.
Husk, at læseren vil se hele siden og de enkelte rammer samtidig. Prøv at opretholde en ensartet palette af farver, så du ikke distraherer dem.
Brug et farvehjul for at sikre, at de valgte farver virker harmonisk. Et farvehjul er hovedsageligt nyttigt med de millioner af farver, der er tilgængelige på moderne computere.
De modsatte farver på hjulet er komplementære og har høj kontrast. Brug dem i små mængder for ikke at overdrive det.
Analoge farver er placeret i nærheden på farvehjulet. De er normalt meget glædeligt for øjet.
De triadiske farver er dem, der er lige adskilt på hjulet. Normalt bruges man som dominerende og de to andre bruges til detaljer.
Del 4 Udgivelseshistorik
1
Upload billedet til en server og spred linkene. Hvis du bare vil dele historien med venner og familie, er det den billigste og nemmeste måde. Opret en konto på en tjeneste som PhotoBucket, ImageShack eller Imgur og uploade oprettelsen.
Send linkene til alle, du vil se eller sende dem på Facebook og Twitter. Find entusiaster fora og send dine links, så folk rundt om i verden kan se historien.
2
Opret en konto på DeviantArt. Dette er en af de mest populære steder til udstationering af kunst og har en hel del til tegnefilm og tegneserier. Ved at sende billederne kan folk efterlade kommentarer, som giver dig mulighed for at interagere med dit publikum.
Interagere med andre kunstnere på DeviantArt er en måde at tilføje nye ideer og perspektiver til dine egne kreationer.
3
Opret din egen webcomic. Hvis du mener at du har nok indhold til at dele med verden, skal du oprette en egen side. Dette er den bedste måde at oprette et publikum uden at følge traditionelle udgivelseskanaler. Du skal bruge mere tid og dedikation, men fordelene er enorme.
Opret en smuk hjemmeside. Hvis siden ikke er funktionel og ikke passer til din histories æstetiske stil, vil du køre læsere væk. Se, hvordan succesfulde sider har integreret tegneseriestil i website design.
Leje en professionel til at designe hjemmesiden. Dette kan være billigere end du tror, især hvis du får hjælp fra nybegyndere. Brug funktioner som DeviantArt til at finde folk, der synes at lide dig for at hjælpe dig.
Opdater indhold ofte, så folk fortsætter med at læse. Indstil en regelmæssig tidsplan for opdateringer, så læserne ved, hvornår de skal besøge siden igen uden offentliggørelse.
Interagere med læserne. Udover at opdatere siden, skriv blogindlæg og svar på kommentarer. Dette vil skabe et billede af dig som skaber, og du vil binde med publikum.
4
Send til et syndikat, hvis du tror tegneserien er god nok til at blive offentliggjort i en avis. Disse syndikater er forlagsgrupper, der sælger tegneserier rundt om i verden. De modtager flere historier om året og vælger kun få. De største tegneserieforeninger i verden er:
Send materialet til en udgiver. Hvis du har en komplet tegneserie, overvej at sende den til traditionelle forlag. Forlagsbranchen er vokset kraftigt i de seneste årtier og omfatter i dag alle typer af samlinger og grafiske romaner. Bliv afstemt, da DC og Marvel ikke accepterer uopfordrede indlæg. Du bliver nødt til at gøre dit navn et andet sted først. Nogle af de store udgivere er:
Ud over disse er der flere uafhængige forlag på udkig efter nye kunstnere.
Video: HVORDAN MAN LAVER TEGNESERiE
6
Udgiv på egen hånd. Da flere værktøjer fremkommer for dette, har den lette selvudgivelse øget dramatisk i de seneste år. Funktioner som Amazons "CreateSpace" giver dig mulighed for at liste din butikshistorie og udskrive kopier på forespørgsel. Dette fjerner meget af arbejdet med fremstilling og distribution af dine skuldre.
tips
Undlad at understrege, om din første historie ikke ser så godt ud som du forestillede dig. Øvelsen gør perfekt!
Fortæl dine ideer til andre, da eksterne meninger kan få dig til at opfatte problemer eller få nye ideer til yderligere at forbedre historien. Ofte bliver vi så involverede i skabelsen, at vi ikke er klar over simple ting.
Hold dig til publikum. Hvis du begynder at skrive en teenagehistorie, skal du ikke færdiggøre den som en børnehistorie og omvendt.
Tjek stavemåden! Har en ordbog i hånden eller indtast dialogerne i et tekstbehandlingsprogram for at kontrollere indtastningen. Gør ikke almindelige fejl, som at skifte "men" til "mere". Grammatik og stavning udgør historiens kvalitet, så gå ikke galt!
Læs dine yndlingshistorier for at blive inspireret. Hvis du ikke er en selvsikker kunstner, prøv at efterligne andres stilarter.
Tegn hvad der er bedst. Dette er meget lettere end fortvivlelse af ting, du aldrig har forsøgt at tegne før.
Hvis du tegner en tegneserie, slap af strejken over tid. Selv kendte tegneserier gør det som Garfields.
Planlæg inden du begynder. Lav nogle skitser og definer ideerne før du tegner siden. Løs så mange problemer som de stadig er nemme at rette.
Lav historien indviklet eller simpelt, når du beslutter dig!
En hurtig tegningstilstand er at tegne "pindfigurer". Du kan bruge dem til at skitsere ideerne eller kunstværket, men gøre dem unikke og interessante.
advarsler
Det kan tage et stykke tid, før det bliver bemærket af andre, så giv ikke op!
Pas på, at du ikke kopierer andres ideer! Det er en ting at være inspireret af andre historier, en anden til at kopiere. Vær kreativ og lav dine egne historier.
Sådan vinder du en Tale Contest
Hvordan tegner tegneserier
Hvordan man skriver en simpel tyrann
Sådan laver du tegnefilm
Sådan laver du strimler
Sådan laver du en simpel tegneserie karakterdesign
Sådan laver du en stor tegneseriehistorie
Sådan laver du en tegneserie
Sådan laver du en sjov strimmel
Sådan læses Marvel Comics Online
Sådan læses Mangas
Sådan er du tegneserie
Sådan starter du en historie
Hvordan man skriver i første person
Hvordan man skriver en tegneserie
Hvordan man skriver en personlig fortælling
Sådan køber og sælger tegneserier
Sådan skelnes en magasin fra en grafisk roman
Sådan lærer du fortælling
Sådan skriver du Flash Fiction
Hvordan man designer et cover til en tegneserie