Du har en ide til et spil, måske en strålende ide. Nu vil du oprette en komisk eller dramatisk fortælling, men hvordan man gør det? Skrivning er en gave: du har eller ikke har den. Men det, der præsenteres nedenfor, er en teknik, og det skal nok være nok til at begynde i det mindste inden for dramaturgi.
Fokus på et koncept. Du har brug for et spændt fokus på historien, det være sig en plaget skurk, der søger indløsning eller en fast skurk, der skal tilbageholdes. Når du først har hovedideen, kan du udvikle de andre elementer.
Video: How to write COPPERPLATE
2
Opret en logisk rækkefølge af begivenheder. Start med et afsnit, der beskriver hvad der sker. Identificer hovedpersonen, beskriv hvad han eller hun skal gøre, skabe nogle udfordringer og hvordan de vil blive overvundet, vælg plotopløsningen.
Bare rolig, hvis dit plot har et generisk kig på dette punkt. Overvej denne rækkefølge: En mand møder en kvinde - de bliver forelskede - de kæmper for at overvinde forhindringer - mennesket dør ærefuldt. Er det "King Kong" eller "Romeo and Juliet"? Svaret er: begge. Hvordan du styrer detaljerne er dit valg.
3
Vælg en struktur. På dette tidspunkt er alt du skal gøre åbent for mulighederne og se, hvor de fører dig. Det kan være et spil af en handling på tyve minutters varighed eller en episk på to timer.
Video: How to write NEAT HANDWRITING
4
Skriv den første skitse. Du behøver ikke at navngive dine tegn, men du skal give dem noget at sige. Lad dialogen flyde i henhold til motivets motivation.
I "Hvem er bange for Virginia Woolf?" Ved Edward Albee vender hovedpersonen Martha hjem fra en fest og siger "Jesus Kristus!". Dette er et noget chokerende åbentale for året 1962, men det fængslede publikum.
5
Vær en hensynsløs forfatter. Selv de mest strålende forfattere har brug for redigering, og det er normalt en brutal proces at rippe ud ord eller endog hele dialoger, ændre rækkefølgen af begivenheder, kassere tegn, der ikke virker. Det kræver mod at identificere og holde kun de bedste dele af dit stykke.
6
Anmod om en anmeldelse. At finde en person, der giver dig ærlig, velstruktureret kritik, er ikke let, men det kan være yderst hjælpsomt. Prøv at lokalisere lokale grupper af forfattere, enten online eller i din region. En af betydningen af "review" er dette: At få arbejdet analyseret af andre øjne end forfatterens.
7
Review. Med den feedback, du har i tankerne, skal du læse dit stykke. Pas nøje og foretag ændringer for at øge konsistensen, karakteropbygningen og fjerne fejl.
8
Begynd at sælge. Du kan enten sende manuskriptet til en agent, udgiver eller forsøge at overbevise et lokalt teater om at producere det - marketing er op til dig. Tro på værdien af dit stykke og giv ikke op.
tips
De fleste stykker forekommer på en bestemt tid og sted, så vær konsekvent. En person fra 1930`erne kan ringe eller sende et telegram, men ser ikke på et tv-show.
Find ud af formateringsstandarderne for teaterstykker (hvis du læser engelsk, kan du bruge det materiale, der findes i afsnittet "Kilder og citater").
Husk at improvisere, når du glemmer en tale, mens du introducerer dig selv! Nogle gange improviseret tale kan være endnu bedre end originalen!
Læs scriptet højt til et lille publikum. Stykker består af ord, og deres mangel på påvirkning er let bemærket, når de tales højt.
Skjul ikke dit stykke, prøv at gøre det kendt, at du er en forfatter!
advarsler
Den teatralske verden er fuld af ideer, så prøv at lave et originalt værk. At stjæle en persons historie er ikke kun umoralsk, men en meget stor risiko, da du helt sikkert vil blive umablet.
Beskyt dit arbejde. Sørg for at sætte dit stykke i dit navn, arbejdets titel og det år du skrev det, samt ophavsretlig registrering.
Afvisning kan langt opveje accept, men må ikke modløses. Hvis en af dine stykker ignoreres, skriv en anden.