Kan du lide triste, hjerteskærende historier? Så kan du begynde at skrive på egen hånd. Processen kan være kompliceret, da det er meget nemt at gå ned til den melodramatiske side. Derudover er det ikke lovligt at skrive noget vil lyde
tragisk - fokus på at udvikle en interessant historie med stærke tegn til at forbinde mere med læsere. Begynd med at lave en skitse, hvor du tænker på mulige emner, og strukturer teksten efter de grundlæggende elementer i litteraturen. Efter alt, læg din hånd i dejen.
trin
Del 1 Skitsering af historien
1
Skriv i bevidsthedsstrøm om følelsen af sorg. Før du begynder historien selv, skal du have inspiration. Tænk på triste ting og tag et par minutter for at skrive alt på papir og også tale om ulykkelige situationer.
Mennesker bliver triste, når de gennemgår visse ændringer i livet, som slutningen af venskaber og andre forhold, tabet af kære og så videre. Hertil kommer, at små begivenheder også har den samme effekt, som at tabe et kæledyr, at skulle bytte by og lignende. Tænk på hvad der bringer dig utilfredshed. Hvilke tanker og følelser forbinder du med negative følelser?
Når du skriver, tænk på dine personlige oplevelser med sorg. For eksempel: Hvornår var den skæmmeste tid i dit liv? Hvorfor? Måske kan jeg være inspiration til selve historien.
2
Søg inspiration. Den bedste måde at blive en god forfatter på er at at læse mere. For at lære at lave smukke historier skal du læse materialer med temaer og triste plots.
Læs triste historier Bed om historier og kedelige historier til dine venner og lærere og tag en aktiv læsning af materialerne, opmærksom på opførelsen af plottet og tegnene: Hvordan begynder historierne? Hvordan slutter de? Hvorfor føler du en følelsesmæssig forbindelse med dem?
Vær opmærksom på de dele, der arbejder i disse historier. I disse tekster er der lidt plads og tid til at fange læsernes opmærksomhed. Når du læser referenceværkerne, skal du være opmærksom på introduktionen: hvordan fanger forfatteren din opmærksomhed? Hvor begynder historien? Mange scenarier begynder derefter at visse vigtige begivenheder eller handlinger allerede har fundet sted, og ender med at tale om dem gennem flashbacks eller endda insinuationer i karakterernes dialoger.
3
Lær at starte historien. Før du skriver, skal du gøre dig bekendt med tekstens grundlæggende struktur. Historierne er sammensat af tre store buer, hvilke mængder andre nedre dele: rammen, konfrontationen (som omfatter klimaks) og opløsningen.
Rammen er begyndelsen af historien. Det er i hende, at forfatteren forklarer, hvem hovedpersonen er, og hvad han laver, når plottet begynder. I denne del er der en kort beskrivelse af detaljer, hvis intention er at fange læsernes opmærksomhed.
I konfrontationen står hovedpersonen over for konflikter, som gør historiens fremskridt. Disse konflikter er afgørende for plottet, og i en trist historie må der indgås en del tragedier. For eksempel: Hovedpersonen tager sig af din hund, hvem er syg. Hun kan tage dig til dyrlægen og finde ud af, at situationen er værre end forventet og dermed fortsætte med at møde de udfordringer, der står i vejen.
4
Lav oversigt over historien, efter at du har forstået den grundlæggende struktur. Skriv hvordan plottet vil begynde, hvad hovedpersonens dilemma og klimaks vil være, og hvordan situationen vil løse sig selv.
Denne disposition kan være kort og kræver ikke fuldstændige sætninger. Du skal bare have en god fornemmelse af de grundlæggende begivenheder, der skal ske. Endelig adskille det i de tre ovennævnte elementer - medmindre du følger en anden struktur.
Du kan adskille konturstrukturer med tal og bogstaver. Flere vigtige titler, såsom "frame", kan ændres af romertal - de mere specifikke aspekter, der passer til den pågældende del, kan igen ordnes med normale bogstaver eller tal. For eksempel: "I. Armação, a. At præsentere Maria".
Lad os vende tilbage til eksemplet med denne artikel for at præcisere spørgsmålet om udkastet. Du kan starte med noget i retning af "Ramme, Præsentation Maria græder i klasseværelset, b trist, fordi han tænker på sin fars kræft, c Kom alene hjemme (hans mor arbejder) at drage omsorg for hunden ... hvem er syg. "
Del 2 Starter historien
1
Video: Parent Stories
Tænk på en god sætning for at starte historien. Det er afgørende for enhver fortælling og bør fange læseren opmærksomhed øjeblikkeligt, gøre ham nysgerrig og mere villig til at investere sin tid i plottet.
Start med en sætning, der viser styrken af plottet og giver dig en følelse af, hvad historien handler om. Hvis du vil beskæftige dig med triste emner, for eksempel, lad det implicit i starten.
Hvis du ikke har ideer, skal du læse nogle af introduktionerne til dine yndlingshistorier eller gøre en søgning på Google ved at bruge det, vi kalder "mest berømte introduktioner af historier og historier." Læs flere eksempler og overvej hvordan de virker: Hvorfor er de effektive? Hvorfor vækker de læsernes interesse?
Tænk igen i eksemplet på denne artikel: I fortællingen skal Maria eller hun snart acceptere hundens død. Lad os sige, at din far døde af kræft, og at hun ikke kan klare tab og sorg. Tænk på denne måde, skriv en introduktion, der giver en følelse af forestående tab, men uden at forlade sorgen fra fortiden. Så: "Maria ville ikke begynde at græde i klassen, men hun kunne ikke stoppe med at tro, at hun tabte alt omkring hende."
2
Lav tætte følelsesmæssige bindinger i historien. Læsere får mere rørt ved denne slags forhold - hvilket giver mening, da alle er tæt på nogen i det virkelige liv. Når en historie handler om forholdet mellem tegn, føler læseren en større forbindelse med teksten.
Vis hvor tæt karaktererne er: De kan afslutte hinandens sætninger og have et gensidigt støttende forhold i enhver situation.
Stadig efter eksemplet på denne artikel, forestill dig tre hovedpersoner: Mary, hendes mor og hunden. Du kan skrive scener, hvor Maria tager sig af kæledyret og viser, hvor meget hun elsker ham, samt beskriver det komplicerede (men kærlige) forhold, hun har med sin mor. Så kan hun vise en kort tilbagekobling til tegnets farens begravelse, hvor hun hjælper sin mor til at sørge.
3
Fremskridt historien, indtil du når den største triste begivenhed. Gå skabe stemning til den store begivenhed - hvis det er for groft, vil læseren ikke føler nogen følelsesmæssig appel, da det ikke vil have at "omtrentlige" de tegn nok.
Hver scene skal hjælpe med i udviklingen af historien som helhed. Når du er i tvivl, se skitsen: Hvad er dit klimaks? Hvordan kan du tage tegnene til ham? I artiklens eksempel kan det være, at hunden har et epileptisk anfald og har brug for akut veterinærpleje. I denne situation opdager Maria, at kræften har spredt sig til hjernen. Fokus ikke på handlinger, men på følelsesmæssig historie. Hovedpersonen ender med at argumentere med sin mor - på dette tidspunkt kan du vise damen, der hjælper hendes datter til at forberede sig på det værste, med den unge kvinde at undgå sandheden.
Når du skriver scenerne, tænk på historiens hjerte: Hvad er årsagen til eksistensen af dine figurer? Hver scene skal henvende sig til læseren med svaret på det pågældende spørgsmål. Mary, for eksempel, må muligvis acceptere, at døden er en del af livet. Prøv i så fald at vise tegn på tab og forringelse til enhver tid.
4
Video: My Hot Babysitter Got Me In Trouble
Skriv højdepunktet efter at have skrevet historien. Klimaet er fortællingens højdepunkt og skal være intens uden at være tvunget eller melodramatisk.
Husk tegnernes håb og drømme for at forstå, hvad der står på spil. På det tidspunkt, hvorfor er hovedpersonerne kæmper? Hvad sker der, hvis de fejler?
De bedste historier involverer opdagelse øjeblikke, som bør være universel: den karakter vil opdage noget om dig selv eller den situation, du er i, kan føre til et tema eller budskab, der gælder for alt og alle.
I artiklens eksempel kan climaxen ske, når Mary og hendes mor skænder over beslutningen om at ofre hunden eller ej. Ved første øjekast er det dyrets liv - efter en dybere analyse er det pigens følelse af formål. Hjælpe kæledyret giver hende en følelse af kontrol over dødelighedens uundgåelighed - hvilket vil ende med at få hende til at forstå, at døende er naturligt. Måske kan moderen sige noget om dette problem under diskussionen.
Disse forskellige "lag" kan være fremragende til triste historier: Ud over at forlade ulykkelige øjeblikke mere intens, læser ender nærmer sig tegnene følelsesmæssigt. Så du vil lære noget, som du fordyber dig i fortællingen.
5
Vælg en passende afslutning på historien. Efter klimaks er det tid til at lukke fortællingen og give en vis opløsning til plottet. Læseren skal føle sig tilfreds med denne konklusion, selvom hun er ulykkelig. Forlad ikke åbne spørgsmål eller opret nye.
Udvikle plottet, indtil du når udgangen. Karakteren skal acceptere sin skæbne. Derudover bør alle klimakscener føre til en opløsning, nedsat spænding - aldrig stigende. I eksemplet kan Maria græde og fortælle sin mor, at hun er klar til at acceptere hundens død.
Triste historier nej De har brug for har triste afslutninger. Men hvis du pludselig svinger i begivenhederne, der påvirker tegnene, kan det give en følelse af usandsynlighed for fortællingen. Hvis du virkelig ønsker at vælge en god afslutning, udvikle den langsomt. I eksemplet skal du ikke sige, at hunden overlevede til sygdom - det er slet ikke realistisk. I stedet kan du for eksempel forfølge historien om et par måneder og vise, at selv om du savner dyret, overvinder Maria tabet og endog vedtog en ny hvalp.
Del 3 Gør historien endnu mere trist
Video: I swore to never play this game...
1
Vær ikke melodramatisk. Dette er et af fælderne af triste historier. Lad ikke dine læsere føle sig tvunget til at sympatisere med tegnene. Undgå at gøre for tragiske beskrivelser eller for følelsesmæssige dialoger, eller du kan ende med at miste din hånd.
Nogle gange er det svært at bemærke melodramatiske situationer, især når du er meget tæt på historien. I den første skitse kan du være lidt forvirret for at registrere alt, hvad du har i tankerne - så vær ikke bange for at erstatte alt efterpå. Alligevel skal du være meget stiv og specifik, når du foretager en anmeldelse.
Skær dele af beskrivelser eller dialoger, der ikke er uundværlige. Generelt, når det kommer til en trist historie, er mindre mere. Hvis du for eksempel beskriver Maria`s hunds død, for eksempel, skal du kun gøre det i en eller to sætninger, så offentligheden føler sig øjeblikket alene og ikke er tvunget til at adoptere et bestemt perspektiv.
Tænk også i offentlighedens overordnede perspektiv. I dagens verden er triste historier for almindelige, og folk ender ikke med at bryde sig om tragedier, der er generiske. I virkeligheden er det for eksempel meget almindeligt at høre om dødsfald og sygdomme i tv-nyheder. Undgå at være melodramatisk ved at gøre indblik i følelserne af specifikke tegn: ja, at miste et kæledyr er trist, men hvorfor er Maria ulykkelig specifikt? Hvilken slags sorg føler hun?
2
Sæt kvaliteten af historien over noget. Folk kan ikke lide værker, der er tragiske uden nogen åbenbar grund. Alle nyder at læse kvalitetshistorier, med humor, gode dialoger og menneskelige tegn, og sandsynligvis vil ændre sig. Sæt disse træk først og så tænk på de begivenheder, der omgiver dem.
Fordyb dig i tegnets hoveder. Lav historier og fortid, der ikke har noget at gøre med de tragiske hændelser, de oplever. Giv dem troværdige træk af personlighed, hobbyer og interesser mv., Så de er ikke defineret udelukkende af traumer.
Gør tragedien organisk i historien. Lad ikke hovedpersonens mor pludselig "dræbe", hvor meget hun har vist tegn på sygdom før, eller det vil virke som en billig strategi for at skabe medfølelse for Mary. Hvis du vil dræbe nogen, skal du give nogle tegn på forhånd. Vis hende for eksempel nervøs fordi hun har en lægeaftale.
3
Tilføj et blik på humor. For meget tragiske historier kan forstyrre læsere, og så mange triste tomter har også lettere dele. For eksempel: romantik Det er stjernens skyld., af John Green, indeholder nok humor midt i dramaet, mens filmen Stål blomster Det er kendt at blande latter og tårer. Inspirer dig selv i disse eksempler.
4
Påmind læserne om de gode tider i de hårdeste timer. Når du gennemgår historien, kan du blive fristet til at gøre det mere trist. Tilbring en fin kam gennem teksten og prøv at finde måder at gøre det mere følelsesmæssigt. Til dette kan du blandt andet huske lykkere tider fra fortiden.
Hvad gør triste øjeblikke så ubehagelige er den måde de lejer med glædeligere tider på, som kan berøre alles hjerte.
Når du beskriver en trist scene, skal du snakke lidt om en lykkeligere tid i historien. F.eks. Citerer en tidligere scene, hvor Maria`s hund lavede en sjov støj, der lød "Hej" og fremkaldte latter hos pigen og hendes mor. Derefter, når dyret er nær døden, kan det gøre den støj igen, men denne gang med et strejf af tristhed.
5
Lad læserne blive forelsket i tegnene. Undersøg deres egenskaber. Folk vil blive mere rørt, hvis tegnene har en positiv indvirkning på andre. Til dette, når nogen dør i historien, for eksempel, skriv et par sætninger, der værdsætter den virkning, som denne person har genereret. I eksemplet siger noget som om "Bob vred halen, da han så Maria, mens han stadig var sin loyale følgesvend."
Video: My sad story | til: Elisabeth moosepaw
6
Spor paralleller mellem tragedier. Dette er en fantastisk måde at gøre historien mere trist og øge følelsesmæssige konsekvenser for læsere.
I eksemplet er det muligt at skabe en klar parallel mellem hundens død og døden af Maria`s far. Hun kan være trist, fordi hun ikke kunne undgå det uundgåelige - igen. Således bliver læserne berørt af karakteren og af det, hun levede.