HodTari.com

Sådan er du en god kunstner

For at blive en god kunstner har du brug for noget mere end født talent og talent. At arbejde hårdt og udvikle en unik stil er to af de vigtigste ting at være en god kunstner.

trin

Billede med titlen Vær en god kunstner Trin 1
1
Bestem hvilken art du mest er interesseret i. Det vil være lettere at investere tid og indsats, der kræves for dig at udvikle sig, hvis du arbejder i medierne, der elsker og på et emne for som er kærlighed. Du ved hvad interesserer dig fra begyndelsen. Men måske må du prøve forskellige medier og emner, inden du finder det, du identificerer med. Vær ikke bange for at eksperimentere.

  • Video: Sådan finder du det rigtige maleri til dine vægge

    Billede med titlen Vær en god kunstner Trin 2
    2
    Arranger en tid til at arbejde på din kunst. Den bedste måde at lære en ny færdighed på eller forbedre dine evner er med daglig praksis. Det er ligegyldigt, om du ser kunst som en hobby eller en karriere, adskiller en tid om dagen eller i ugen hjælper med at forlade dine færdigheder skarpt.

  • Video: Sådan vurderer du et abstrakt maleri

    Billede med titlen Vær en god kunstner Trin 3
    3
    Tag kunstklasser. Få kunstnere er så dygtige, at de ikke kan drage fordel af en form for formel instruktion. Sådanne klasser kan hjælpe dig med at løse problemer, du ikke kunne løse på egen hånd, identificere de områder, hvor du kan forbedre eller bare give nogle regelmæssige vejledninger og tid til at afsætte dig til kunsten. Der er kurser til rådighed på gymnasier, samfundscentre, lokale kunstcentre og utallige andre steder til alle niveauer.


  • Billede med titlen Vær en god kunstner Trin 4
    4
    Konstruktiv kritisk olie. Denne type kritik tjener til at forbedre dit kunstværk, uanset om det er noget, du arbejder på nu eller i fremtiden. En person, der giver konstruktiv kritik, vil normalt vise dig manglerne og styrken i dit arbejde. Og det vil også komme med forslag til, hvordan man retter fejlen. Da kritik ikke er sjovt at høre, skal du (som kunstner) lære at håndtere det. Lær at identificere, når en kritik af dit arbejde er gyldig, og brug disse oplysninger til at fokusere på at rette op på dine fejl.
  • Billed med titlen Vær en god kunstner Trin 5
    5
    Udsæt dit arbejde. For mange kunstnere er kunst en form for kommunikation. Du opretter kunst, fordi du vil dele det med andre mennesker. Ellers kan du forlade ideerne i dit hoved. Du vælger hvordan du vil vise dit arbejde og til hvem. Prøv at vise dine værker i gallerier og læg dem til salg. Hvis du er en forfatter, prøv at blive offentliggjort. Du kan føle dig mere tryg ved at lægge dine værker på internettet og sælge dem kun trykt efter en vis succes. Eller måske vil du gerne ramme nogle af dit arbejde og sætte dem i dit hjem, så din familie og venner kan nyde.

    • Det grundlæggende

    1. 1
      Forstå, at din hjerne har to dele. Den ene er den del der bruges til ræsonnement og logik (dette er venstre side af hjernen). Den anden er den del, der er bestemt til at håndtere alt, hvad der er visuelt og billedligt (dette er den højre side). Hjernen hos en normal person har begge sider lige udviklet. Men nogle mennesker er født med den dominerende venstre side. Disse mennesker ser kunst som en række logiske trin. Efter at have observeret et objekt analyserer de det omhyggeligt, før man kopierer hver dimension til papiret så præcist som muligt. Dem med den dominerende højrehjerne har en tendens til at foretrække mindre litterære kunstneriske portrætter af deres objekt. Disse mennesker kan forsøge at udtrykke tanker og følelser, der involverer objektet eller blot tage en abstrakt fortolkning af det. Da det ikke altid er korrekt, hvis du indser at du passer ind i en af ​​disse to kategorier, kan du nyde dine unikke talenter fuldt ud. Begge strategier giver fascinerende, indviklede og smukke resultater.

    tips

    • Stereotypen er, at kunstnerne sidder hele tiden og venter på en inspiration, og når de ankommer, skyder de for at producere deres næste kunstværk. Få kunstnere arbejder som dette. Og dem, der gør kunst til at leve, har ikke råd til at gøre det. Du må hellere træne en rutine end at vente på inspiration til at falde fra himlen. Hvis du pludselig har en god ide, er der mulighed for at tage mere tid på at arbejde på det eller tage notater for at komme ind på det senere.
    • Prøv noget anderledes fra tid til anden. Eksperimenter kan være en god måde at bryde rutinen eller opdage en ny retning for din kunst. Dine smag kan ændre sig over tid, og de genstande og materialer, du elskede, da du startede, kan ikke være så inspirerende nu. Heldigvis er du ikke fast i de valg du lavede tidligt i din karriere. Hvis du altid har arbejdet med oliemaling, prøv gouache eller brug lidt tid på at tegne eller forsøge at sculpt noget. Hvis du laver død natur, skal du ændre tingene lidt ved at oprette et portræt, landskab eller levende model tegning. Hvis du altid opretter værkerne kun ved hjælp af din fantasi, så prøv at gøre noget ved at bruge fotos som en reference eller bruge noget fra hverdagen.
    • Sammenlign ikke for meget med andre kunstnere. Hvis du ser andre kunstneres værker, inspirerer dig til at prøve hårdere og prøve forskellige ting, fantastisk. Men vær ikke besat med tanken om, at du aldrig vil være lige så god som denne anden kunstner. Der vil altid være nogen bedre, mere produktiv eller mere vellykket end dig, uanset hvor god du er. I stedet skal du se dine egne fremskridt. Sammenlign hvad du gør nu med det du gjorde for nogle år siden og se, hvor meget du har forbedret.

    advarsler

    • Tænk meget på, om du vil være en professionel kunstner. På mange kreative områder er der mange flere talentfulde mennesker på udkig efter arbejde end udbud af muligheder. Det kan være meget svært at komme i gang i den professionelle kunstverden. Arbejdet er muligvis ikke stabilt eller rentabelt. Hvis du ikke har en B-plan, eller hvis du har en familie til at støtte, skal du tænke på at starte små trin, indtil du bliver en fuldtids professionel kunstner. Dette er bedre end at afslutte dit nuværende job til udelukkende at arbejde med kunst.
    • Angiv aldrig en persons arbejde som om det var din. Dette er tyveri, det er uærligt og kan ødelægge dit ry. Dette gælder også brugen af ​​fotografier, som du ikke ejer eller ikke må bruge som reference. Så ændrer du dit kunstværk på en meningsfuld måde eller kombinerer flere referencer. Kopiering af en anden kunstners arbejde kan være en god læringserfaring, men resultatet bliver ikke din. Hvis du virkelig skal vise dine kopier til offentligheden, gør det klart i den medfølgende beskrivelse, at det er en kopi af et værk af en anden kunstner. Sælg ikke dette arbejde.
    • Forsøg ikke at arbejde med en stil eller et objekt, som du mener, at folk vil lide og vil købe. Forhåbentlig tænker du på at starte din karriere inden for kunst, fordi det er noget, du nyder at gøre. Forsøger at løbe efter det, der er populært, kan ikke være sjovt for dig. Det er næsten sikkert, at dit arbejde ser ud til at stamme fra det, der er populært. Og der er ingen garanti for, at du bliver så succesfuld som du ville være, hvis du udviklede den kunststil, du virkelig elsker.
    • Det tager også tid at tænke på, hvad du skal gøre, og det tager tid at male eller tegne dit arbejde.
    Del på sociale netværk:

    Relaterede
    © 2024 HodTari.com