Der er utallige mennesker, der absolut elsker at synge og er ramt af forslaget om at træne stemmen. Selv om der er flere forskellige metoder, her demonstrerer vi en produktiv og sikker metode til oplæring af stemmer. Bemærk at denne metode kan kræve tid og dedikation. Vær villig til at bruge din motivation. Du kan øve disse teknikker i din egen tid, uanset om du har professionel vokal uddannelse eller for at udvikle dit personlige talent. Brug venligst disse metoder til at finde ud af, hvad der virker for dig. Fejr din gave til at synge, da alle stemmer er unikke og smukke på deres egen måde. Nyd dine øjeblikke med at praktisere og træne din stemme !!!
Se emnerne under "tips", inden du går videre til trinene. "Tips" viser nogle værdifulde referencer til hvordan man korrekt synger, som f.eks. Løft den bløde gane, vejrtrækning og kropsholdning, kæbepositionering, vejrtrækningskontrol og andre aspekter. Trinnene giver vokal opvarmning, der kan være gavnlig som en del af en vokal træning. Hav det sjovt!
2
Begynd med det grundlæggende solfege (ved lyd): "gøre, ré, mi, få, sol, la, si, gør", mens du rejser tonen sammen, og dermed med et klaver eller tastatur. Formålet er at falde tilbage til tonen i "do", synger "gør, hvis, solen, fa, mi, ré, gør."
3
Syng "min-min-min-min-min-min-min-min""Begynd med at synge" mi "ved at hæve tonen i noterne" Ma de ma "." Ma "skal sunges i" sol fáre mi redo. "Noten" sol "er en højere tone end" få " og derfor er det nødvendigt at give en større tonehøjde i ordet "ma", før reduktionen af stigningen på skalaen.
4
Syng "do mi mi mi do", gentagne gange synger ordet "ra" i noterne. Hæv tonen i ordet "ra" i noterne "giv min sol" og fald i notaterne "min gør". Gør denne øvelse i staccato, dvs. gøre hver note lyd kort og adskilt, men med kontrol. Sæt din hånd på din mave for at sikre, at du gør denne øvelse korrekt. Hver gang du siger "ra", så sørg for at ånden kommer fra din membran, skal du føle en lille fornemmelse af agitation i maven og hånden der er på den.
5
Syng nuancer af "Giv mig mit solskin mit hjerte."Syng" zi-ya "i toner." Zi "skal sunges i" død er min mi "i legato. skal sanges i staccato.Make disse noter lyde kort og adskille, ligesom du gjorde, da du sang "ra." Placering af disse begreber i fællesskab kræver praksis, da dette indebærer en overgang mellem begreber. Åbn ikke munden meget. Med denne o-formede mund, kun lidt åben. På den måde får du en blød, rund og fuld lyd. Tag det samme, når du synger "ya" "Stret let på mundens form, og hold hånden på din mave.
6
Hvis du bemærker tasterne på klaveret, skal du bemærke, at "C" noten forekommer mere end en gang langs tasterne. Alle noter fra den første "do" til sidst kaldes oktaver. Når din vokale magt udvider, kan du erhverve evnen til at synge flere oktaver. At udøve dette ville et klaver være meget nyttigt. Tryk på tasten "C" på klaveret. Dette kan være overalt, alt efter hvilken type instrument du har, såsom en sopran, alto eller mezzo. Husk, at din stemme lyder sammen med klaverlyden, så vælg den rigtige tone. Start fra en note, som du kan synge komfortabelt. Hvis du synger i høj tone, starter du bedre ved et lavt punkt på klaveret. Ligeledes, hvis du er en sopran, start med en højere tonehøjde. Mezzos skal finde en tone mellem alt og sopran. Hvis du ikke kender din vokal type, lav et estimat og find ud af, hvad der virker for dig. Tryk på "C" tasten på klaveret og endda tonen med din stemme. Hold denne note så længe du kan. Tryk derefter på "C" en oktav højere end den forrige, og endda tonen. Hvis du tror tonerne er for højt for dig, start med en lavere tone eller prøv en halv oktav, gå fra "do" til "sun." Efter at have syngt højeste notat "C", matcher tonen med den laveste tone igen og synger den komfortabelt. Hvis du er en nybegynder, kan dette være helt oktav træning for en dag. Hvis du beslutter dig for at fortsætte, så prøv at synge "tilbage" notatet, hvis du kan gøre det komfortabelt. Gentag den samme metode, der blev brugt med "C" notatet. Prøv at gøre dette med noterne mi, få, sol, der og si - alt efter dine evner. Denne øvelse tjener til at forlænge og styrke dine vokal akkorder. Vær forsigtig med ikke at tvinge dig for meget.
7
Den grundlæggende solfeggio metode er et system af symboler for hver af solfeggio tonerne. Symbolet for "do" er en knytnæve. Symbolet for "tilbage" er en hånd vippet med den side af hånden, der vender mod dig, som din tommelfinger er. Fingerspidserne skal pege lidt til venstre. Symbolet for "mi" er en flad hånd, som om den blev lagt på et bord, og siden af din hånd skal vende mod dig. Symbolet for "fá" er symbolet på en tommel ned med tommelfingerens vende udad. Symbolet for "sol" er en flad hånd med håndfladen vendt udad. Symbolet for "der" er en cupped hånd nedad. Symbolet for "si" er en næve med pegefingeren pegende op og lidt til venstre. Du kan forsøge at mestre denne metode ved at øve det igen og igen og være i stand til at genkende symbolerne i noterne hurtigere. Dette kan være en behagelig og inspirerende måde at øve på, da det hjælper med at signalere noterne, mens du synger hver eneste. Se hvad der virker for dig.
8
Start med soldat symbolet "do", mens du synger tonen. Hold denne note så meget som du har det godt. Så syng og signal notatet "A", hold notatet. Så gå ned og syng noten "C". Målet er at fortsætte og synge fra "do" til "mi", efter "do" til "fa", efter "do" til "sun" osv. Så vidt du ønsker.
9
Video: Stemmeklar.dk - Øvelse: Få bedre klang i din stemme med dette simple tungestræk
Hvis ingen af dette virker for dig, så prøv at synge lektioner. Husk på, at de sandsynligvis vil koste penge!
tips
Stå med benene fra hinanden i samme bredde som din skulderbredde og bøj lidt (for at sikre at de ikke blokeres - låsning af knæene i lang tid kan forårsage svag). Bagsiden skal være lige. Nakken skal justere med resten af ryggen. Hovedet bør ikke vippes til siderne. Fokus udseendet, bliv afslappet.
Start med dine hænder på din mave, læg dem oven på hinanden. Træk vejret dybt og roligt gennem din næse, så vejret øger din mave. Ved udånding skal maven indgå en smule. Hans inspiration skal være dyb, for så vidt som fuld kapacitet, for at udholde noterne og sætningerne, og med det formål at synge i legato. Udåndingen skal være glat og langsom, idet du holder den sidste luft i brug, før du trækker vejret igen.
Den bløde gane skal altid løftes. Målet er at forlade så meget hul plads i mundens indre som at producere en rund, fuld lyd. Sænk tungen, så den kan placeres over bunden af munden. Stærk din hage lidt. Dine læber skal danne en lille, rund form. Pas på ikke at åbne munden for meget, da det kan blokere den hule passage fra mundens tag.
Start fra, hvordan du tror, at notatet lyder for at matche tonen. Flyt tone i din stemme op og ned på skalaen som om det var en sirene, indtil du matcher den ønskede tone. Du vil kunne høre og føle, når dette sker.
Tuning indebærer at synge "mål" for en note. Dette betyder at synger præcis, hvordan noten skal lyde og ikke synge i skarp (bas) eller flad (skarp). Du ved, at du synger højt, når tonen du synger ikke lyder korrekt og er lidt ringere end notatet på et klaver, fløjte osv. Du ved, at du synger seriøst, når din stemme producerer en tone, der ikke lyder rigtigt og lyder lidt højere end tonen du forsøger at synge på klaver eller sang mv. Sy en note og tryk forsigtigt pegefingeren ind i panden. Dette synes at give en psykologisk effekt på de fleste sangere, hvilket hjælper med at ramme den nøjagtige tonehøjde. Pas på med denne mulighed, hvis du forsøger at gøre det, vær meget venlig.
Bryststemmen er som regel en dyb lyd produceret på bunden af en person. Hovedstemmen er blødere. På samme måde er maskestemmen en kombination af de to, og du kan føle denne vibration lige under øjnene på ansigtets knogler, når du synger i denne post. Optegnelserne er simpelthen udsigten til at få mange dele af din krop i vibrationer, når du synger. Du vil være i stand til at vide, i hvilken rekord du er, fordi der er noget der hedder "pause" i din stemme fra en post til en anden. Syng en note, der ligger i den nederste ende af din rækkevidde. Ligesom en siren, hæv den tone du synger. Hvis du er høj nok og afhængigt af niveauet af din vokaludvikling, vil du opleve en "pause" i lyden af din "siren", hvor vokal lyden er afskåret. Dette er naturligt, og vi har alle denne "pause". Rækkevidden af hans stemme, før du nåede denne pause, blev sunget i en dyb stemme. Lyden, der blev produceret efter pause i en blødere stemme, blev sunget i en hovedstemme. Mask Voice, som er blandt de 2 særprægede principper, blev sunget langs midtonerne, inden du nåede pause-punktet.
Træk vejret gennem næsen og dækk næsen med din hånd. Sådan føles du, når du synger. Øv sang uden at føle vejret i din næse, mens du synger.
Fremhæv konsonanterne af ord i sangen. Du kan også lægge vægt på bestemte ord.
Sang højt og synger blødere skal kræve den samme mængde åndedragsstøtte, og der skal ikke være vokalstamme på begge måder. Ved hjælp af membranpustning kan disse variationer styres gennem sangen. Prøv at bringe din højre hånd og venstre hånd, skiftevis. Denne teknik bruges til at give lyd til din stemme for at synge stærkt eller stærkt.
Sæt dine følelser ind i musikken og brug ansigtsudtryk mens du synger.
Drik rigeligt med vand.
Vælg en sang, der passer til dit vokalområde (med noter du føler mest behagelige sang).
Finjusteret stemme kræver mere koncentration og mere vokalindsats. Så start med at syge blødere, roligere sange.
advarsler
Sørg for at du hviler på din stemme og drikker masser af væsker, især vand.
Pas på ikke at tvinge din stemme
Bemærk, at hvis du føler nogen form for fysisk anstrengelse eller specielt smerte, skal du holde op med at øve. Dette kan skyldes udøvelsen af sådanne teknikker forkert. Prøv at tale med en vokal træner eller en vokal akkordist. De vil kunne vise, hvad der gøres forkert, og tilbyde en vision om selvforbedring.
Nogle almindelige fejl at undgå, smiler mens du synger, over at synge, blæser for meget luft og tvinger stemmen ud over din naturlige evne. Disse er almindelige årsager til stemmeskader.
Nødvendige materialer
Et klaver eller tastatur (hvis du ønsker det)
stemme
Åben sind
Villighed til at udforske forskellige stilarter, mens du bruger naturligt talent