Hvordan laver og producerer dansemusik

Udbrede dine bedste dansesko, fordi den nye elektroniske musikoplevelse kommer! Følg disse tips for at lære at komponere og producere din egen dansemusik.

indhold

Trin
Video: "da lyset slukkede" tal ordentligt, hummeltofteskolen, 9.b. 2013
Video: what happens in hollywood? | we are the davises
Tips
Advarsler
Nødvendige materialer
Kilder og citater

trin

Bestem hvilken stil dansemusik du bedst kan lide. Den eneste måde at gøre dette på er at lytte til så meget musik som muligt, indtil du finder den, du identificerer mest. De vigtigste sorter er Trance, House, Drum `n` Bass, Garage, Hip Hop, UK, Happy Hardcore osv. (Og der er mange undergenrer afledt af disse, som du også kan udforske). Må ikke blive svajet af succes og stil stopper - prøv at eksperimentere og kigge efter kunstnere, der ikke vises på radioen.

Video: "Da lyset slukkede" Tal ordentligt, Hummeltofteskolen, 9.b. 2013

Billede med titlen Producer and Write Dance Music Trin 2

Start med et slag. Slaget giver "ligaen" til musik og er afgørende for, hvor god det kan være. For at skabe et godt beat, start med at tage nogle ideer af dine yndlings melodier: lyt til dem ved at lytte til percussion. Tempoet på elektronisk musik er generelt 4/4 (som i Chemical Brothers `"Galvanize" - i dette eksempel er der ca. 2/4 passager). Hi-haten er normalt god, hvis den er fordelt i ottende noter eller semi-akkorder i rækkefølge. Lyden af boksen giver rytmen til sangen eller kan bruges til at fremhæve beat. Prøv ikke at bruge klappelyden i stedet for boksen, da denne funktion er blevet afhængig af hip hop.

Billede med titlen Producer and Write Dance Music Trin 3

Opret basmelodien. Dansemusik er stærkt afhængig af gentagelse, og dens rod er en catchy bass linje. Basmelodien kan oprettes ud fra en akkordprogression.

Billede med titlen Producer and Write Dance Music Trin 4

Video: WHAT HAPPENS IN HOLLYWOOD? | We Are The Davises

Start med at oprette de andre lag. Jo længere sangen er, desto flere elementer skal den have. De lag, der tilføjes i løbet af sangen, kan være nye slag eller melodier - eller gentagne elementer, men udføres eller moduleres forskelligt.

Billede med titlen Producer og skriv Dance Music Trin 5

Lyt til musikken omhyggeligt. Hvis noget ikke føles rigtigt, så prøv at finde ud af hvorfor. Alle kompositioner er baseret på den samme musikalske teori, der har været anvendt i mere end 400 år. Grunden til at studere teorien er ikke at skulle opdage alene eller ved et uheld, hvad der allerede er blevet forklaret af tidligere komponister.

Billede med titlen Producer and Write Dance Music Trin 6

Når du føler, at det materiale du opretter er interessant, begynder du at arbejde på en overgang til en ny passage. Du kan fjerne beat og bas og kun forlade hovedmelodien eller omvendt. Du kan også ændre sangen helt, hvis du vil. Som nævnt i artiklens begyndelse skal du være kreativ.

Billede med titlen Producer and Write Dance Music Trin 7

Hvis der er vokal i sangen, skriv teksterne. Lyt til dine yndlingsdanse sange for at få nogle ideer. Du kan improvisere et rap eller lave et simpelt brev, kun to stanzas, der skal bruges i nogle dele af sangen. Eller sangen kan tage form af en traditionel rock sang, med vers og kor. Og du kan endda bruge gamle lullabies, recitere dit yndlingsdigt af Robert Frost osv. Alligevel er der ingen begrænsninger for hvad du kan gøre.

Billede med titlen Producer and Write Dance Music Trin 8

Producer musik. Hvis du ikke ved, hvordan man optager musik med din computer, skal du kigge efter nogen, der kender. Efter optagelsen skal du give det endelige billede og rette eventuelle fejl. Gør det med mere musik, optag et demobånd og send det til pladeselskaber og musikmærker. Du skal forstå musikindustriens verden lidt for at lykkes - søg mere om emnet på internettet.

tips

Vær kreativ og tro på dig selv! Alle kan lære musik, bare lidt tålmodighed og med tiden vil du være en god sangskriver!
Vær tålmodig. Man kan kun udvikle sig i musik lidt ad gangen og aldrig på kort sigt. Ud over musik, fokus på andre aktiviteter - dette vil undgå den meget frygtede "kreative blok".
Vis dit arbejde til andre og spørg deres mening og kritik. Det bedste råd kommer fra folk der kender musikalsk teori.
Accepter kritik samt godkendelse. Begge er vigtige, så du kan kende dine styrker og svagheder som komponist.
For at lytte til dit arbejde skal du bruge noget bedre end computerens højttalere. Hovedtelefoner producerer normalt en mere krystallinsk lyd, hvorfra du bedre kan bedømme kvaliteten af dit arbejde, forholdet mellem bas og diskantlyde osv.

advarsler

Giv ikke op, uanset hvad. Musik skal udføres til perfektion - alle fejl skal redone. Optagelse af en enkelt sang kan vare i dage og op til flere uger.