HodTari.com

Sådan bliver du en stylist

Du behøver ikke en formel eller specifik uddannelse for at blive en succesfuld stylist, men ved det, gør det ikke så meget lettere. For at komme ind i modeverdenen skal du have syv færdigheder, design og design samt udholdenhed og viden om branchen. Derudover skal du opbygge en god portefølje og styrke din generelle viden om iværksætteri og finansiering.

trin

Del 1
Udvikling af dine færdigheder

Billede med titlen Bliv Fashion Designer Trin 1
1
Øvelse og undersøgelse. Succesfulde designere har de færdigheder i forskellige kurser-draw er godt at vide, har et godt kig på farver og teksturer, at kunne visualisere tredimensionelle koncepter og har de mekaniske færdigheder, der er involveret i at sy og stof skæring.
  • Tag et syningskursus, hvis du ikke har mange manuelle færdigheder. At vide, hvordan man syr under udfordrende forhold, hjælper dig med at holde dig til modeverdenen, men det er ikke nemt at sy, at sy ikke er en simpel færdighed for alle.
  • Forstå, hvordan væv falder, trækker vejret, bevæger sig, reagerer på at blive klædt osv. God kendskab til materialer er afgørende for at skabe unikke dele. Det er også godt at vide, hvor materialerne kommer fra.
  • Uddyb dit kendskab til eksisterende stylister. Det er ikke nok at vide, hvem de er! Prøv at kende deres historie, de stilarter de følger, de steder, hvor de studerede osv. På den måde lærer du at være en bedre stylist, fordi du kan låne nogle ideer som udgangspunkt for dine egne unikke kreationer.
  • Lær, hvordan du opretter storyboards og produktvarianter. Du skal undersøge tendenser gennem internettet og fashion events. Et besøg i indkøbscenteret kan også hjælpe dig med at få en ide om hvad der er i mode lige nu.
  • Prøv at udvikle klippe og sy færdigheder tidligt og gør dig klar til at tilbringe mange timer for at perfektere dit håndværk. En lille øvelse hver dag vil hjælpe dig til bedre at forstå mode. Fokus på en praksis, fordi det ikke vil være nemt at forsøge at omfavne flere karriere på samme tid.
  • Billede med titlen Bliv Fashion Designer Trin 2
    2
    Lær mere. At få et topdiplom eller tekniker i mode eller klippe og sy kan være en god idé. Du vil lære meget, gøre mange kontakter og have gode muligheder for at demonstrere dine evner i et mindre dømmende miljø - men forbered dig på at blive kritiseret alligevel, fordi kritik er en del af læring. Nogle muligheder:
    • Tag et mode design kursus. Der er toårige og treårige tekniske muligheder. Modemødet er tilgængeligt i offentlige og private universiteter. Ifølge University of Leaf Ranking 2015 det bedste universitet for at tilbyde kurset er: Federal University of Ceará (UFC), State University of Londrina (UEL) og Federal University of Goiás (UFG). I løbet vil du lære at tegne, lave kompositioner og mønstre, og hvordan man tegner. Ud over praktiske færdigheder, du sandsynligvis arbejde med branchefolk, der kan tjene som vigtige kontakter i fremtiden og kan give god feedback på deres arbejde.
    • Se efter en praktikplads. Hvis en videregående uddannelse ikke er en mulighed i øjeblikket, eller hvis du mener, at en praktisk erfaring vil være mere rentabel, kan du måske forfølge en praktikplads. For at ansøge skal du have en god portefølje. Derudover skal man være villig til at starte fra bunden-praktikanter, der normalt ikke har mange ansvar fra starten. Alligevel vil de forbindelser, du vil gøre, i høj grad hjælpe dig med at forfølge en karriere i mode og arbejde med markedspersonale, være en helt oplevelse.

    • Del 2
    Opdage Fashion Field Ideel til dig

    Billede med titlen Bliv Fashion Designer Trin 3
    1
    Tænk på hvilket modefelt der er mest for dig. Du skal nok starte fra bunden, men det er stadig godt at huske på, hvilken slags stilling du vil optage i fremtiden. Er du mere interesseret i haute couture, gymnastik tøj, massemarked eller mere specifikke nicher? Hvert felt har sine fordele og ulemper, som skal undersøges, før det er muligt at træffe en beslutning. Inden for felterne skal du også vælge nogle underkategorier til at arbejde med. Prøv nogle få i starten, men åbner ikke for mange valgmuligheder: det er bedst at lade det tørre mere, når du allerede har en solid fod i branchen. Eksempler på kategorier:
    • Fashion kvinders dag og nat-
    • Mænds dag og nightwear-
    • Børne- og børnemode-
    • Mode sport og fritid-
    • Strikvarer og strik-
    • Varmt tøj og tøj-
    • Mode brude-
    • Oprettelse af tilbehør-
    • Fashion casual-
    • Oprettelse af tøj til biograf og reklame.
  • Billede med titlen Bliv Fashion Designer Trin 4
    2
    Styr dit ego. Tænk først på behov og så berømmelse. At have stil er vigtigt, men det er ikke nok til succes. Hvis du planlægger at leve i mode, kan du ikke bare lave stykker til dig selv eller berømthederne. Så meget som du ser de store navne i mode bare ved at bære den rigeste 1% af befolkningen, er det i virkeligheden anderledes: stylister er nødvendige for at hjælpe folk med virkelige og ufuldkomne kroppe at blive klædt op. Har ikke en snobindstilling! Opret stykker til andre, ikke for dig selv.
  • Billede med titlen Bliv Fashion Designer Trin 5
    3
    Tænk over, hvilke udsigter der er behov for. Vær realistisk: hvis du bor i Brasilien, som har et meget varmt klima, vil det være svært at leve at designe jakker til ekstremt kolde klimaer. Lav tøj, som folk bærer! For eksempel, hvis du planlægger at tegne en komplet samling, skal du have flere trøjer end bukser, men folk varierer jo meget mere end toppen. Bluserne bidrager til at ændre udseendet dagligt, primært fordi de matcher med de fleste bukser. Vær enkel og realistisk! Uanset hvordan ekstravagante skitser ser godt ud på papir, vil de enklere tøj sælge meget mere.
  • Billede med titlen Bliv Fashion Designer Trin 6
    4
    Gør indrømmelser. Så meget som massemarkedet er ikke så glamourøst som luksusmarkedet, vil det hjælpe dig med at betale regningerne i slutningen af ​​måneden. Hvis du skal lave en stil, der skal produceres massivt, skal du straks slå de mindste detaljer. Hvis du gør det, vil du forbedre dine modefærdigheder, fordi du bliver nødt til fuldt ud at forstå stofferne, du har på dig, og de dele, du vil sælge, vil alt for dårlige dele skade din chefs salg og fortjeneste.
  • Billede med titlen Bliv Fashion Designer Trin 7
    5
    Inspirer dig selv i konkurrencen. Bemærk stofferne, de bruger, de lynlåse størrelser (som sikrer oprettelsen af ​​resistente dele), stoffet kvaliteter (såsom vand modstand, komfort, åndbarhed, etc.), farver, der sælger, blandt andre ting. Du må ikke kopiere konkurrenterne, men se hvad der virker og starte derfra. Således får du en bedre fornemmelse af, hvad der udgør de bedst sælgende stykker. Kunder (hvad enten de er forhandlere eller endelige forbrugere) ser altid efter noget, der ser smukt ud. Husk, at de fancy dele bruges et par gange i år-uanset hvor gode, de ikke ofte give gode faste løn.
  • Billede med titlen Bliv Fashion Designer Step 8
    6
    Lav nogle stykker der skiller sig ud mere. Hvad er dine bedste færdigheder, når du designer tøj? Måske er du god til at skabe gymnastik tilbehør eller bukser. Personlige lidenskaber og specifikke færdigheder er vigtige! Så vigtigt som de er, er evnen til at kombinere dem med markedets ønsker.


    • Del 3
    Opdage, om modeindustrien er klar til dig

    Video: Sådan kommer du til at se højere ud!

    Billede med titlen Bliv Fashion Designer Step 9
    1
    Vurder dine færdigheder og din personlighed med oprigtighed, inden du forsøger at forfølge en karriere inden for mode design. Du kan elske tøjet, men kun kærlighed er ikke nok! Du skal bruge kommunikationsfærdigheder, viljestyrke til at arbejde hårdt (i første omgang, gør dig klar til at arbejde hver dag), evne til at acceptere kritik, håndtere stress, åbne op for forskellige kunder, acceptere at du vil føle dig rigtig ensomhed eller isolation nogle gange (afhængigt af hvordan din forretning eller karriere monteres) og disciplin.
    • Den modeverdenen er nok for dig, hvis: Du ønsker at vie sit liv til karrieren, pyt de usikkerheder og usikkerheder, er villig til at forsvare, at hvad du mener, har stærke ideer om, hvad der betyder noget i mode, være i stand til at høre kunder og kendskab til modeindustrien udefra.
    • Modedes verden gør det ikke er for dig, hvis: du ikke beskæftige sig godt med stress, ikke som den usikkerhed og usikkerhed, foretrækker en mere stabil karriere, har brug for den konstante ros af andre, har brug for en masse hjælp, hader blive økonomisk ustabil.

    Del 4
    Kører efter succes

    Billede med titlen Bliv Fashion Designer Trin 10

    Video: Personal Shopper - Hvordan foregår en session?

    1
    Få kendskab til forretningssiden af ​​mode. For at være en succesfuld stylist er det ikke nok at have talent og kreativitet - du skal have forretnings- og marketingkundskaber. Hold dig ajour med markedsnyheder ved at læse faglige publikationer.
    • Mange af mode design kurser har marketing klasser. Gør en søgning inden du vælger et kursus for at finde den bedst mulige løsning. Hvis du har studeret mode, men ikke har haft den finansielle side, så prøv at tage et gratis kursus om emnet.
    • Gå ud over mode design. Du er nødt til at forstå præcis, hvad rolle hver af de involverede i tøj produktionsprocessen, så du kan se på tingene fra andre perspektiver, at gå på kompromis, for at nå krav og forstå, hvad der kan hindre processen fagfolk. Læs mere om den rolle, købere, sælgere, fræsere, væv teknologer, kvaliteten controllere, de maskiner operatører, der er ansvarlige for public relations i virksomheden, mode journalister, arrangører mv
    • Få kendskab til dine kunder. Det er en grundlæggende faglig færdighed, som aldrig bør overses. Find ud af, hvor meget dine kunder bruger, hvilke livsstil de tager, hvor de kan lide at købe osv. Det er vigtigt at finde ud af, hvilke stykker der er absolut nødvendige, og hvilke stykker der kun købes, når der er en ekstra buck i lommen. Ved at studere markedsføring får du en bedre ide om, hvordan dine kunders behov virker.
    • Mød konkurrencen. Hold altid øje med, hvad andre designere gør. Forsøg at forblive på samme niveau eller overgå dem uden at se bort fra kundernes behov.
    • Messer er fremragende til at udvikle en bedre forståelse af, hvordan modeindustrien fungerer. Brug dem ofte til at forstå kundernes behov og holde øje med konkurrencen.
  • Billede med titlen Bliv Fashion Designer Step 11
    2
    Se efter et job i mode. Den teknik, der bruges til at arbejde i modeindustrien, afhænger af den type job, som de fleste interesserer dig. I nogle tilfælde kan alsidighed hjælpe dig med at få erfaring først og løbe efter dit drømmejob senere. I de fleste tilfælde skal du insistere og søge om en række stillinger, før du selv får et interview. Nogle muligheder at anvende:
    • Praktikophold og stillingsopgaver i modestudier.
    • Stadier i produktion af tøj og rekvisitter til film, teatre, fantasybutikker mv.
    • Virtuelle annoncer gennem jobbureauer.
    • Mund-til-mund-brug de kontakter du lavede på college eller i praktikophold for at få en chance. Da modeindustrien værdsætter, hvad de allerede har på magten, er indikationerne en god mulighed for at begynde med.
  • Billede med titlen Bliv Fashion Designer Step 12
    3
    Gør dig klar til at tage sig af økonomien, hvis du vil åbne din egen virksomhed. Det er ikke nok at få uendelig kreativitet - du skal have en forretningsmæssig baggrund for at komme videre med dit eget firma. Den finansielle del er vigtig for at undgå problemer med loven og med betalinger i slutningen af ​​måneden. Hvis du ikke forstår regnskab eller ikke ønsker at understrege det, skal du ansætte en revisor for at tage sig af situationen. Hvis du vil undgå sådanne hovedpine, skal du søge et job hos en etableret stylist i stedet for at starte din egen virksomhed.
    • Tænk på, hvordan du vil nærme sig salget af samlinger. Der er mange muligheder: Du kan handle dem direkte med butikkerne eller samarbejdspartnere med en person, der bekymrer sig om salg. Hver mulighed har sine fordele og ulemper - diskuter situationen med dine juridiske og finansielle rådgivere inden du træffer en beslutning, da det er godt at kende alle mulige forretningsresultater.

  • Video: Efterårsmode 2018: Photoshoot Frederiksberg Centrets efterårsmagasin

    Billede med titlen Bliv Fashion Designer Trin 13
    4
    Vær realistisk. Det kan være nødvendigt at ændre din by for at lykkes, men det hele afhænger af, hvordan du arbejder. Hold fødderne i virkeligheden og erkende, at du ikke vil blive en succes forsøger at sælge haute couture i landlige by, hvor folk kun se almindeligt tøj, og ikke sælger bikinier på Nordpolen. Fokus på din målgruppe at afgøre, om det er bedst at flytte produktionen til en region, hvor salget er mest lovende, eller om det er muligt at fortsætte med at producere på den aktuelle placering og distribuere reservedele i andre byer.
    • Tænk på de påvirkninger, der omgiver dig. Den kreative proces involverer altid de mennesker omkring os. Det er meget svært at opretholde produktionen alene, når du er omgivet af mennesker, der ikke har noget at gøre med dine modeideer.
    • Husk på, at årstiderne påvirker modeproduktionen og kan definere de typer tøj, der vil blive produceret i perioden.
    • Husk strømmen af ​​internettet. Du kan sælge dele over hele verden, hvis du ved, hvordan du bruger internettet og kameraet! Internettet kan give mere fleksibilitet til at arbejde, især for dem, der ønsker at lave små samlinger, der arbejder hjemmefra. Alligevel være villig til at rejse til store modeshows og arrangementer.
    • At bo i byer, der har en stærk modeindustri, er en god mulighed. Ifølge en undersøgelse udført i 2012, er de vigtigste byer når det kommer til mode:
      • London, England.
      • New York, USA.
      • Barcelona, ​​Spanien.
      • Paris, Frankrig.
      • Mexico City, Mexico.
      • Madrid, Spanien.
      • Rom, Italien.
      • São Paulo, Brasilien.
      • Milano, Italien.
      • Los Angeles, USA.
      • Berlin, Tyskland.
      • Mumbai, Indien.

    • Del 5
    Opsætning af en portefølje

    1. Billede med titlen Bliv Fashion Designer Trin 14
      1
      Byg en portefølje med dine værker. Det er vigtigt at gøre det, når man søger job eller praktik. Porteføljen skal omfatte dit bedste arbejde og fremhæve dine færdigheder og din kreativitet. Køb en dokumentmappe af høj kvalitet til at vise, at du er seriøs om at tage arbejde i mode. Nogle ting at inkludere:
      • Skitser tegnet af hånd-
      • Design skabt på computer-
      • curriculum-
      • Konceptuelle sider-
      • Farve- og stofpræsentationssider-
      • Andre stykker, der afspejler deres evner.

    tips

    • Klæd dine egne kreationer, når det er muligt. Hvad er den bedste måde at fremme dine stykker på end ved at bruge dem rundt? Når nogen spørger, hvor du har købt stykket, skal du forklare det kort for at øge interessen for dine kreationer.
    • Brug masser af farver til at øge kreativiteten.
    • Lær at modstå fornærmelser. Accepter den konstruktive kritik og ignorere den gratis kritik. Det vigtige er at aldrig give op!
    • Før du viser tegningerne til nogen, tænk på, hvordan de oprettede stykker ville være i virkeligheden.
    • Hvis du vil oprette din egen kollektion, skal du bare boole et logo! Logoet sætter stilen af ​​mærket med det samme. Hvis det er muligt, ansat en grafisk designer for at overgå forventningerne og allerede overvældes!
    • Bær altid mad i posen. Fashion records er ofte lange, og det kan være svært at komme ud af arbejdsmiljøet for at spise. På trods af dette skal vores krop være godt fodret, ikke? Tag altid noget at spise med dig, så du kan fodre dig selv uden at forstyrre arbejdet.
    • Praktikopholdene hjælper dig med at få praktisk erfaring med at arbejde med berømte stylister og får dig til at lære meget om modeverdenen, før du opretter dine egne samlinger. Derudover får du masser af råd! Når det kommer til at skabe dit eget mærke, omgiver dig med et professionelt team for at hjælpe dig med juridiske og økonomiske problemer.
    • Læs meget. Gennemse biografier af modeikoner og fortær tekster! Lær af andres erfaringer og forbedre dit arbejde. For eksempel, hvis du ønsker at arbejde med øko-mode, så prøv at læse bøger, der dokumenterer erfaringer gren af ​​designere såsom værker af Blake Mycoskie eller Anita Roddick.
    • tegne hele tiden, enten for at blive inspireret eller for at demonstrere dens udvikling. Jo mere du tegner, jo mere vil du vokse!
    • Hold fokus på dig selv! Vær ikke misundelig med andre!

    advarsler

    • Karrieren hos en stylist kan være ret trættende. Du skal være villig til at arbejde på lange filer for at overholde frister.
    • Den mode design high fashion og gangbroer vil sætte i direkte kontakt med de mest udfordrende aspekter af industrien, da brugen af ​​stav-tynde modeller (noget, der kan gå imod dine principper, hvis du forsvare en mindre sexistisk verden), sammenstød med andre stylister og de stadigt stigende krav. Hvis du ikke er en meget selvsikker person, er det godt at forsøge at udøve en sådan færdighed for at forsvare dine principper.
    • Modetindustrien er ekstremt konkurrencedygtig - bare jage efter en karriere, hvis du er helt sikker på, at det er, hvad du vil. Hvis det er muligt, lær at differentiere konstruktiv kritik fra fri kritik. Tro på dig selv at vide, hvad man skal tilbageholde og hvad man skal ignorere.

    Kilder og citater

    Vis mere ... (3)
    Del på sociale netværk:

    Relaterede
    © 2024 HodTari.com