Sådan spiller du en Harmonica

Den harmoniske er et lille og alsidigt instrument, der bruges i næsten alle typer musik og kulturer rundt om i verden. Selv om det kan virke forvirrende ved første øjekast, er det faktisk et meget nemt og sjovt instrument. Læs trinene herunder for at lære at spille harmonika.

trin

Metode 1
Kom i gang

1
Vælg en harmonisk. Der findes flere typer på markedet, som varierer alt efter brug og pris. For nu kan du købe en diatonisk eller kromatisk. Begge kan bruges til at spille populære sange som blues eller folkemusik.
  • Den diatoniske harmoniske er mere almindelig og let at finde udover at være billigere. Det er indstillet til en bestemt tone, der ikke kan ændres. De fleste diatoniske harmonikere er indstillet i C (C). Blandt de typer af diatoniske harmoniske har vi blues, den tremulous og den ottende harmoniske.
    • I Vesten er blues-harmonica den mest almindelige - i øst er det mere almindeligt at finde den tremulous harmoniske.
  • Den kromatiske harmoniske bruger en mekanisk enhed til at styre hvilke huller der giver lyde. Den mest basale af ti noter kan spilles med kun en tone (som i tilfældet med diatoniske), men chromatiske dem med 12 til 16 huller kan indstilles i enhver tonehøjde. På grund af dette er disse harmonier dyrere end de diatoniske. En kromatisk harmonik af et velkendt mærke kan nå huset tusinder af reais.
    • På grund af fleksibilitet anvendes 12-hullers kromatiske harmonikere oftest i jazz.
  • En almindelig betegnelse for harmonikken er "harmonica". Så længe konteksten er klar, kan begge udtryk bruges uden problemer.
  • 2
    Lær mere om harmonikere. Den harmoniske er et vinge instrument, der bruger messingvinge. Vingene er, hvad der deler luften du trækker eller blæser i hullerne for at lave noterne. De er monteret på en bestemt plade, som forbliver på kammen, normalt lavet af plast eller metal. Dysen kan integreres i kammen, eller i tilfælde af kromatiske harmoniske kan der monteres separat. Den ydre skal kan være lavet af træ, metal eller plast.
    • Glidestangen af ​​kromatiske harmonik er normalt lavet af metal.
    • Noterne varierer alt efter luftstrømmen i harmonikken - det vil sige, hvis du indånder eller ånder luften. I en fælles diatonisk harmonisk, med C-tuning (C), når luft blæses, skifter den til G (Sun), når der trækkes luft. Disse skalaer supplerer hinanden i harmoni, hver fylder den anden uden behov for flere huller.
    • Vingene i harmonikken er sarte og kan slides ud over tid. Omhyggelig berøring og regelmæssig vedligeholdelse kan forlænge holdbarheden.
  • 3
    Lær at læse harmonika tabulaturer. Som guitarer og guitarer kan harmonier spilles ved at følge en tabulat, som opsummerer noterne på et ark med hulsystemer og enkle vejrtrækningsmønstre, der skal ledsage. Tabs arbejder også for kromatiske harmonikere, men i så fald er der nogle forskelle.
    • Åndedrættet er markeret med pile. Pilene opad angiver, at du skal blæse pilene nedad, tyder på, at du skal trække luften.
      • De fleste huller i en diatonisk harmonisk producerer to "nabo" notater på en skala - så kan du spille en C og en D på samme skala, hvis du blæser og trækker luften i det tilsvarende hul.
    • Hullerne er markeret med et nummer, der går fra den mindste (venstre) til den største. Således er de to laveste noter 1 (op) og (1) nede. I en 10-hullers harmonika er den højeste tone 10 (ned).
      • Nogle noter på en fælles 10-hullers harmonika kan overlappe mere præcist til to (ned) og tre (op). Dette er nødvendigt for at allokere skalaerne korrekt, når du rører dem.
    • Mere avancerede teknikker vil blive markeret med søjler eller andre mindre markeringer. Diagonale stænger gennem pilene viser en "bøjning" (vi vil forklare senere) for at få den rigtige note. Afsnit eller stænger på kromatiske harmoniske tabulaturer kan angive, om knappen skal holdes eller ej.
      • Der er ingen standard tablature system til alle, der spiller en harmonica. Men efter at have praktiseret godt og kender mindst en type, vil du forstå de andre typer hurtigere.
  • Metode 2
    Grundlæggende harmonisk teknik

    1
    Tryk for at afspille en note. Den første ting at gøre for at øve er at spille en note. Vælg et hul eller et sæt huller og blæse. De nærliggende huller er placeret kun for automatisk at harmonisere med hinanden, så hvis du blæser i tre huller på samme tid, vil lyden blive god. Øv dig i et hul, så i flere, for at danne akkorder.
    • Denne måde at spille kaldes ofte "den første position".
    • Som du måske har mistanke om, er antallet af berørte huller styret af læberne. For at få mere kontrol over de spillede noter skal du bruge tungenbladet til også at blokere hullerne. Dette vil blive forklaret senere.
  • Video: 'Hallelujah' by Leonard Cohen - C harmonica lesson: How to play Hallelujah on C harmonica

    2
    Inhalér og ånder for at ændre noterne. Husk at trække luften forsigtigt mellem strøerne og inspirere til at hæve hver tone i en tone. Ved at trække og blæse luft gennem dysen kan du spille alle de toner, som harmonikken kan udsende.
    • Denne måde at spille kaldes "anden position" og bruges meget i blues riffs.
    • Hvis du har en kromatisk harmonika, skal du øve vejrtrækningsmønstre ved at holde glideknappen nede for bedre at kunne kontrollere de udstedte noter.
  • 3
    Prøv at røre en skala. I en C-tunet diatonisk harmonisk går skalaen fra fire (op) til syv (op). Mønsteret gentages med en undtagelse i det syvende hul, hvor den er omvendt (først ind, derefter ud). Denne skala er den eneste komplette i en diatonisk harmonika, men du kan afspille musik fra andre skalaer, så længe de manglende noter ikke er en del af det.


  • 4
    Praksis. Fortsæt med at praktisere skalaer og individuelle noter, indtil du føler dig komfortabel, når du kun spiller én note ad gangen. Når du har et godt niveau af kontrol over instrumentet, skal du vælge et par sange, der skal afspilles. Fanerne til "Oh, Susanna" og "Mary Had a Little Lamb" er enkle og kan nemt findes online.
    • Prøv at tilføje tekstur ved at røre flere noter på én gang. Det næste trin i din praksis er at let slappe af din kontrol og tilføje to- eller tre-note akkorder til de sange, du har praktiseret. Til dette måtte du spille to eller tre huller ad gangen. Dette vil hjælpe dig med at udvikle større kontrol over din mund og ånde, og sangene vil være mere interessante at høre.
      • Rør ikke ved alt i akkorder! Prøv at tilføje et akkord i slutningen af ​​et vers eller en sætning. Det vigtigste er at føle sig godt tilpas med at udveksle enkelte noter til flere.
  • Video: Learn Harmonica In 5 Minutes!

    Metode 3
    Avancerede teknikker

    1
    Tag klasser. Fra nu af kan du, selvom du kan fortsætte med at praktisere alene, se bedre resultater, hvis du tager lektioner med en professionel musiker. Klasser kan variere i pris og frekvens. Du er velkommen til at skifte lærere, hvis det er nødvendigt, indtil du finder en, der har noget at gøre med din stil.
    • Selv med lektioner kan du fortsætte med at bruge vejledninger og andre vejledninger til at supplere din praksis. Der er ingen grund til at opgive, hvad du allerede gør, bare fordi du tager klasser med en professionel.
  • 2
    Drop huller. Det er nemt at forblive i samme mønster som at blæse og trække luft, men for at spille mere komplekse sange skal du øve på at hoppe et par huller. Vælg en sang, der kræver, at du springe et eller to huller, som den amerikanske klassiker "Shenandoah", som er sprunget fra fjerde til sjette hul nær slutningen af ​​andet punktum (under forudsætning af en standard diatonisk tunet ned til C).
    • For at hoppe skal du trykke harmonikken lidt udad og vende tilbage til samme position (så du bliver fortrolig med positionen i hvert hul også). Afbryd luftstrømmen uden at flytte den harmoniske (for at øve mere vejrtrækning).
  • 3
    Berør begge hænder i form af en skal. I starten er det almindeligt at holde harmonikken med pegefingeren og tommelfingeren (af din ikke-dominerende hånd), glidende, når den rører. For at forbedre din teknik skal du dog holde begge hænder ved at folde palmerne. Placer palmen af ​​din højre hånd under din venstre tommelfinger og derefter placere siden af ​​højre håndflade til venstre, så dine fingre kan krølle om din venstre lillefinger. Dette vil skabe et "lydhul", som kan bruges til at ændre lyden fra din harmoniske.
    • Tilføj en blød eller grædende trille ved at tappe hullet, åbne og lukke. Brug denne teknik i slutningen af ​​et vers for at give mere følelse eller øve som du ønsker.
    • For at skabe en fløjteffekt, start med lydhullet åbent, og sæt det i igen og åbn det igen en gang.
    • Spil en blød, dæmpet lyd ved at forlade næsten hele det hule hul.
    • Du vil nok bemærke, at denne position tvinger dig til at holde harmonikken i en vinkel, med venstre spids peget lidt ned og indad. Denne position fører også til andre teknikker, så vedtag det.
  • 4
    Lær sprogspærring er en fantastisk måde at slå enkelte noter til smukke akkorder uden at bryde den oprindelige note. Brug siden (bladet) til at blokere nogle noter i en akkord og derefter hæve en del af tungen for at tilføje dem. Denne teknik kræver øvelse, men dets placering i mundstykket skal favorisere tunge sideværts naturligt.
    • Begynd med at åbne din mund for at dække de første fire huller i harmonikken. Med din tunge blokere hullerne en til tre og spille en note på hul fire. Den eneste lyd, der blev udsendt, var fra hul fire (op)? Hvis ja, spillede du det rigtigt. Når du kan gøre det nemt, skal du spille en udvidet note og løfte tungen i midten for at gøre harmonien færdig.
    • Sprogblokke kan bruges til at skifte og lave en polka eller waltz-stil. Du kan skifte mellem individuelle noter eller en anden mængde, da der er stor fleksibilitet. Øv dig, indtil du føler dig komfortabel at improvisere med hver sang.
  • 5
    Lær at bøje i noterne. Dette er nok den mest avancerede teknik i praksis. Bend er kunsten at ændre tonerne i harmonikken, samtidig med at luftstrømmen bliver skarpere og fastere. Harmoniske fagfolk er i stand til at lave en diatonisk i en kromatisk kun med bøjningen. På dette tidspunkt fokusere på udøvelse af fladder noter til dit repertoire.
    • Den grundlæggende teknik til at gøre bøjningen på en note er at åbne munden let og indånde gennem hullet du vil bruge. Lav en krydset notat og træk igennem dine læber, indtil du er klar over, at den ændrer sig. Ved at klemme eller løsne dine læber, vil du kunne styre tonen i noten.
    • Pas på bøjningens praksis. Luften rushes gennem strøerne og kan let løsne eller ælte dem, ødelægge instrumentet. Det kræver tålmodighed og omhu at finde en balance mellem ikke at gøre bøjningen eller gøre det for svært.
  • tips

    • Som med de fleste instrumenter er det almindeligt, at lyden ikke er behagelig først. Hver person har tid til at lære. Øv hver dag og giv ikke op.
    • Når du laver en "bøjning" i noterne, ånde godt. Du skal have god støtte og stærke lunger til at støtte dem.
    Del på sociale netværk:

    Relaterede
    © 2024 HodTari.com