Sådan indgår klaver akkorder i enhver melodi

Find tuningen. For eksempel er C major (C) det nemmeste - det kaldes en fælles tonehøjde / akkord. (Det vil hjælpe, hvis du kender mindst de grundlæggende akkorder og en lille harmonit teori mv.)

Forstå melodienoter. Du skal lave akkorderne i melodiets toner - ikke omvendt. Prøv at holde dem fra at kollidere. Der er mange måder at gøre dette på. Hvis musikken er ret lav og tenor, og strukturen ikke er meget kompliceret, skal du lytte til den del, hvor du vil medtage akkordet og konkludere, om det er større eller mindre.

Antages det, at melodien har noter G (G) og C (C) og musikken er i G-dur tuning (G), forsøge at spille en C-dur akkord (C-E-G) og derefter en G-dur (G-B-D), begge arpeggiated. Medmindre musikken er for kompliceret, vil en af ​​dem passe. Ved blot at kigge på den del af sangen, der vil tilføje akkordet, vil akkordet (første notat, I) af akkord / tuning sandsynligvis også være der i melodimålingerne.

Vælg akkorder på større skalaer i I-IV-V-modellen: det vil sige tonisk (I), den dominerende (IV) og den dominerende (V) baseret på cirkel af noter af sangens tonehøjde. For mindre skalaer er romerske tal for akkorder minuscule i-iv-v: tonic (i), subdominant (iv) og dominerende (v) ... Bemærk dette et sted, så du kan læse senere , det vises så længe du studerer harmoni!

Skriv akkorderne i scoren (når de allerede er besluttet) ved hjælp af de fælles harmoniske fremskridt. Du kan starte med I og V akkorderne (første og femte) af skalaen, som er meget brugte. Den første akkord for C-stor tuning (C) er tonisk akkord (I) C major (C-E-G), og den femte akkord (V) er Major G (B-D). Brug det, der lyder bedst i fremskridtene i de enkelte sangers komme og udgang ...

Inkluder disse almindeligt anvendte fremskridt: Hvert tal henviser til de akkorder, der er defineret ved cirkel af tonerens toner, startende fra tonic, den første. (I), indtil den syvende note (VII), når alting begynder igen.

• Gentag akkorderne til takt, hvis du ikke er sikker, og skriv ned, hvad der lyder bedst. Tøv ikke med at blande, hvis du finder en anden, der bliver bedre!

Spil akkorderne i normal rækkefølge, fra laveste til højeste: som "C-E-G" generelt - og så om nødvendigt overveje at ændre akkordet (overveje almindelige harmoniske fremskridt). Akkorderne er meget afhængige af melodienoter i den del af sangen. Forstå lidt teori er nyttigt - hvis for eksempel, melodien noter er i C-dur (CEG), så har du den sub-dominerende akkord i fjerde, F (F), der passer perfekt, eller den femte akkord Sol (G), og selvfølgelig Si (B), den syvende (VII) kan arbejde, da det er tæt på Solen i den dominerende syvende (G7) og naturligt akkord D (D), og F (F ) passer nemt, som alle er relateret til C-mave.

Brug C-akkordinversionerne (C) (som ikke er i størrelsesordenens strengeste til den skarpeste), når akkorderne i sangen ikke ændres, men du kan få en lille forskel i lyden. Så det afhænger af hvilke noter der bruges. For eksempel, givet Sol (G) eller A (A) i melodien kunne den anden inversion af C (C) akkordet ledsage gruppen.

Bemærk, at hvis de mest alvorlige noter mellem Si (B) og Ré (D) anvendes i melodien, vil C (C) akkordets grundlæggende position blive brugt. Hvis der imidlertid anvendes de skarpeste noter [Mi (E), F (F) og nogle gange Sol (G)], vil den første inversion af C (C) blive spillet for at give en anden lyd.

Vil du skrive din melodi, selv uden at vide, hvordan man læser noter? Mange musikere kan spille "ved øre" - de læser ikke meget godt, men de lærer og spiller harmonisk ved siden af ​​melodien og kombinerer med de andre instrumentalister ved improvisation.

• Melodien noter er ikke det vigtigste for musikeren klimprer stil og gøre arpeggiated akkorder på klaver- han er i harmoni og i harmoni med det, men er ikke forpligtet til at vide præcis den melodi linje eller teorien.
  • En instrumentalist kan være en kontraheret musiker eller medlem af et band med excellence, hvis du kender farvekordene, til kommerciel / professionel underholdning eller religiøs musik, for eksempel!