HodTari.com

Tag et billede til et portræt

Det har allerede krydset dig, at du har for mange "snapshots" af din familie, og at du nu vil have et mere professionelt udseende billede, der skal hænge på din væg? Eller måske har du fået tildelt et billede til dit firma magasin eller hjemmeside. Uanset årsagen behøver du ikke et fotostudio og et ton dyrt lysarmaturer eller fotografisk udstyr til at tage mere professionelle billeder. Med den intelligente brug af dit udstyr, korrekt indramning og opmærksom på belysning, kan enhver tage gode portrætter. Se her hvordan.

trin

  1. Video: Portræt billeder af Fotograf Johny Kristensen i studie

    1
    Opsæt dit kamera. Når omstændighederne tillader det, skal du bruge en lav ISO-følsomhed (lav numerisk værdi). I naturligt lys skal du bruge "skygge" eller en afbalanceret hvid som "overskyet", hvis du har det. Dette fører til varmere farver.
  2. 2
    Få den rigtige belysning. De heldige at have et fotostudio kan nøjagtigt styre deres belysning. De læser heller ikke dette - resten af ​​os bliver nødt til at gå ud og finde den rigtige belysning. Hvad du leder efter er en konsekvent og diffust belysning.
    • Direkte og intenst sollys vil forårsage grimme skygger på motivets ansigt for at blive fotograferet.
      Undgå direkte og intenst sollys fra enhver retning. Ud over et par timer blødt lys, som tidligt om morgenen og sen eftermiddag er direkte sollys stort set uheldig for at tage kvalitetsbilleder. Ser direkte ind i den retning, hvorfra solens stråler kommer, vil få motivet til at blive fotograferet for at ændre sit udtryk, lukke øjnene og mere intens belysning bagfra vil gøre det sværere at opnå ensartet eksponering. Fra en hvilken som helst anden vinkel vil den kaste skygger på ansigtet (herunder den forfærdelige "vaskebjørnøjen" effekt på grund af direkte eksponering fra hovedbelysning). Skyfri dage er bedre, fordi skyer vil diffundere sollys - selvom det ikke er en mulighed at lave din egen skygge, skal du kigge efter en skygge.
    • Udfyld skyggerne. Nogle gange har du ikke andet valg end at tage billeder i direkte og intenst sollys. Hvis dit kamera har en flashsynkronisering hurtigt nok, skal du bruge din flash til at udfylde skyggerne. Hvis ikke, spørg personen, der skal fotograferes, eller en assistent, for at holde et hvidt eller farvet kort for at afspejle lidt sollys i de skyggefulde områder. Du kan bruge timerfunktionen på dit kamera og holde kortet selv.
    • Stol ikke på din flash. Det vil sige, hvis du ikke har et studiobelysningsudstyr (og du sandsynligvis ikke ejer det, siden du læser dette), skal du ikke stole på din flash for at lyse den scene eller person, der fotograferes. Brug det til at dække skygger er acceptabelt - afhængigt af det, da din eneste belysningskilde normalt er en dårlig idé. Gå udendørs, hvis vejret tillader det, eller få mere naturlig belysning i din indstilling ved at være tæt på vinduer, hvis tiden ikke tillader dig at gå udenfor.
  3. 3
    Gør den person, der skal fotograferes, føle sig godt tilpas. En behagelig fyr vil se lykkeligere, mere afslappet og mindre "poser". Dette vil favorisere meget bedre fotos.
    • Ligesom den fyr, der bliver fotograferet og gør ham som dig. Hvis du har tid, skal du tale med ham. Lær at være genuint interesseret i andre mennesker (eller hvis du er en uhelbredelig sociopath, foregive). Som en fotograf sagde engang om den berømte fotograf Elsa Dorfman:

      Elsa har samme type studio, baggrund, belysning og udstyr som mange andre fotografer med mere tekniske færdigheder. Alligevel er disse andre fotografer ikke portrætfotografer, og Elsa er. Hvad er forskellen? Elsa bryr sig om mennesker. Hun er virkelig nysgerrig efter folk, hun aldrig har mødt eller mødt og kan forbinde med dem om et par minutter. Efter en timers session kender hun mere om livet for de mennesker, hun fotograferer, end jeg ved om min søsters liv.
    • Gør dem behagelige med, at du har et kamera i dine hænder, hvor vejret tillader det. Mange (sikkert mest) mennesker fryser eller føler sig mærkelige, når du begynder at pege på kameraet.
    • Vil du være på den anden side i et af disse billeder?
      Vær opmærksom på, hvordan motivet føles, når det fotograferes med de linser, du vælger. Dette er ikke så mærkeligt, som det kan synes. En supervidde linse kræver, at du bevæger dig, indtil den næsten rører motivets næse, så du kan ramme billedet korrekt. På den anden side kan motivet føle sig underligt, hvis du har store linser, der peger på ham fra en afstand af 25 meter.
    • Giv noget til den fotograferede person at lege med. Mennesker med noget på deres hænder vil slappe af deres skuldre bedre og føle sig mindre underligt, end de ville føle, hvis de bare stod der og ikke gjorde noget. Hvis du tager billeder af kroppe, skal de holde noget, der er relevant for dem som mennesker (for eksempel en eksekutiv kunne holde en bog, et barn kunne holde en bamse, en fotograf kunne holde et kamera og så på). Hvis du ikke tager billeder af kroppe, endnu bedre: find noget for at holde fagets hænder besat. Prøv en stresskugle eller noget andet, der kan give din fyr noget at gøre.
  4. 4
    Vælg dine linser og ram dit billede. Der er tre grundlæggende måder at ramme et portræt på. Hvilket du vælger, er et spørgsmål om kunstnerisk dømmekraft.
    • Billeder med lige hoved og skuldre. Hvis du begynder at tage billeder til portrætter, er det nok den bedste start. For at gøre dette skal du bruge et tele- eller telefoto-objektiv. Ignorer myten om "portrætbriller". Der er ingen ideel brændvidde for portrætter. Lange linser er gode, fordi de tvinger ham til at bevæge sig lidt længere og derfor på grund af perspektiv er ansigtsfunktioner som næser mindre understreget (men pas på `hvordan motivet føles, når man fotograferes med linserne, at du vælger, "som forklaret ovenfor). De overfører også illusionen af ​​en mindre dybdeskarphed (for eksempel blurer baggrunden mere). Ifølge reglen om tre har fagets øjne 1/3 af toppen af ​​rammen. Indstil dit kamera til blændeprioritet (Av) -tilstand og brug en større blænde for at sløre baggrunden for at gøre det mindre distraktion (eller hvis du har "portræt" -tilstand på kameraet, skal du bruge det i din sted).
    • Fuld kropsbilleder. Alt hvad der blev sagt ovenfor gælder. Få dit emne i en lille vinkel til kameraet - det vil se slankere og mere afslappet ud.
    • Portræt med "miljø", hvor folk er i en eller anden form for handling eller kontekst. Sammenlignet med det, der blev forklaret sidst, er det mere komplekst at gøre det rigtigt og meget nemt at gøre med et øjebliksbillede, så pas på. Brug et vidvinkelobjektiv til denne slags ting.

    • Video: Fotograf Tage Klee udstiller i Mønshallernes foyer



      Brug af en nærbillede zoom er en af ​​flere ting, du kan prøve.
      Alt andet. Omkostningerne ved at eksperimentere med digitalkameraer er praktisk taget nul. Hvis du har tid, eksperimentere med forskellige og drastiske vinkler, mærkelig indramning, zoome ind osv. (Se også det sidste trin i artiklen).
  5. 5
    Spørg motivet for at bevare øjenkontakt med kameraet. Øjenkontakt kan skabe eller ødelægge et portræt. Medmindre du kigger på noget helt andet, som et fuldt blæst look ud af billedet, skal du sørge for, at motivet du fotograferer altid kigger på kameraet, og at du fokuserer på dine øjne.

  6. Video: Portræt Af Sune

    6
    Fokus og tag billedet. Hvis kameraet har en selvbelysningslås og autofokus, måler og fokuserer du på motivets ansigt, lås, genindrammer og tager billedet. Normalt er det bedste sted at fokusere på dit billede lige på personens øjne, hvilket kan være svært, hvis du bruger makrolinser og er begrænset til dybden af ​​feltet. Til skarpere øjne skal du muligvis manuelt fokusere kameraet på dem, da de fleste autofokussystemer normalt vil fokusere på næsen.
  7. 7
    Gør en senere behandling på dit billede. Brug nogle avancerede billedredigeringssoftware, som f.eks. GIMP eller Photoshop. Prøv at rette farvebalancen og fjerne eventuel oversvømmelse eller sløring. Du ønsker måske at skærpe funktioner som hår og tøj-blødgør linjer og skønhedsfejl i ansigtet (denne sidste del kan ikke være necessary- hvæsse andre funktioner i billedet vil gøre huden glattere, fordi vores øjne opfatter skarphed og glathed på andre ting i foto). Lys dine øjne ved hjælp af værktøjet "Levels". Derudover kan du sammensætte personen digitalt.
  8. 8
    Ignorer denne artikel. Fotografi er en kunst, ikke et sæt metoder. Du kan følge alle disse trin og fortsætte med at tage uinteressante fotografier, som du ikke kan lide. Teknisk "forkerte" fotos kan være de mest imponerende, som dem, der er ekstremt overeksponerede, groft belyst, med en "forstyrrende" bund fuld af detaljer, med ulige sammensætning osv. Kend reglerne, men ved at du kan - og bør - bryde dem, uanset hvor du tror, ​​det ville fungere.

Video: Drastrup tager billeder #3 | Amalie

tips

  • Forstyr ikke med et stativ, medmindre den lave belysning tvinger dig til at bruge en. Dette vil give dig stor frihed til at prøve vinkler såvel som give dig mindre materiale at bære.
  • Læs ikke diskussionen om linser nedenfor som en undskyldning, indtil du har en bestemt linse (eller endda en digital SLR). Brug hvad du har og arbejde i overensstemmelse med dine styrker og begrænsninger. Husk, at selv en 50 mm linse effektivt bliver en 75-80mm linse på en digital spejlreflekskamera med små (næsten alle) sensorer - en praktisk lins til portrætter.
  • Hvis du skal bruge flashen, blødgør den ved at filtrere den med noget som et stykke papir eller fint stof eller endda en filmbeholder.

Nødvendige materialer

  • Et kamera. Et spejlreflekskamera og mange linser (eller et enkelt, alsidigt zoomlins) vil være et godt valg, hvis du har dem - hvad du selv vil gøre.
  • Nogen at fotografere. Start med familie og nære venner - de er mest tilbøjelige til at føle sig godt til stede, og som følge heraf bliver de mindre "posere" og mere komfortable i billederne.
Del på sociale netværk:

Relaterede
© 2024 HodTari.com