HodTari.com

Sådan laver du animationer med MS Paint og Windows Movie Maker

Ved hjælp af almindelig software (f.eks. Paint og Movie Maker) kan du oprette dine egne animationer til visning på websteder som YOUTUBE og andre.

Derudover vil denne artikel introducere dig gratis (eller billig) software, der gør animationsaktiviteten meget lettere end du kunne forestille dig uden at skulle lære at bruge komplekse programmer som Flash og andre.

trin

Billedets titel Animér med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 1
1
Bestem, hvad du vil opmuntre. Før du begynder at tegne, skal du have en god (eller rettere sagt, en stor!) Historie. WikiHow har flere artikler, der kan hjælpe dig - "Skrivning af en kort historie" ville være en god start. Husk, fortællinger, der arbejder, har: en introduktion, en eller flere komplikationer / problemer og en løsning.
  • Billedets titel Animér med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 2
    2

    Video: Animering i Windows Movie Maker

    Skift dit script til et storyboard (dvs. i en serie tegneserie tegninger). Søg andre wikiHvordan artikler til tips til opbygning af et storyboard.
  • Billedets titel Animér med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 3
    3
    Begynd at juble! Åbn MS Paint (eller enhver billedbehandlingssoftware som JASC Paint Shop Pro). PSP er et ret simpelt program, selv om det kræver en vis mængde læretid. Det vigtigste er, at i det kan du inkludere som lag (Eller `lag`, på disse vant) de bits, der vil flytte i din animation, og bevæger sig kun de lag, vil du have den virkning, bevægelse (i stedet for at skulle redesigne hele din ramme, eller "cel") .
  • Billedets titel Animér med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 4
    4
    Tegn din første ramme (eller importer et billede). Sørg for, at alt ser ud præcis som du vil have det, eller du vil hader slutresultatet, udover at have kastet ud en kæmpe tid.
  • Animere med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 5
    5
    Gem det til din billeddannelsessoftware (eller endnu bedre, indsæt det i animationssoftware). den GIF Animator (GIF-A) er gratis, og det er din første animation, det anbefales. Hvis du vil, kan du også kigge på JASC Animator (det ser ud til, at prøveversionen aldrig udløber). Sådanne animationsprogrammer vil fremskynde dine fremskridt på så mange måder, at det ikke engang er værd at henvise dem til.
  • Billedets titel Animér med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 6

    Video: 3D MS PAINT TRICK

    6
    Juster hvad du finder nødvendige for den næste ramme. Generelt (men ikke altid) vil overgangen ikke være drastisk. Dette er en animation, så du skal gå trin for trin, hvilket betyder, at hver ramme vil være lidt anderledes end den foregående ramme. Hvis du har lært noget om `lag` og bruger PSP`en, løses dette med et enkelt klik på musen.


  • Billedets titel Animér med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 7
    7
    Importer de gemte fotos (eller animationsfilen) til Windows Movie Maker (MM). Gør dette, når du har de færdige scener, trækker dem i den rækkefølge, der er angivet i dit storyboard. Du skal nok gentage denne proces et par gange, indtil dit projekt er i mål.
  • Animere med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 8
    8
    Tilføj titler og specialeffekter. Når du har hele visuelle sekvens præcis som du ville have det, er det tid til at indtaste special effects, credits, en titel og alt andet du har brug for.
  • Billedets titel Animér med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 9
    9
    Indsæt lyden - dette er vigtigt for en film, der virker. Selvom Movie Maker har en lydredaktør, viser det sig at være lidt irriterende, svært at ændre og har tendens til at gå ned uden advarsel (skal genstartes ofte). Du kan redigere din lyd separat i enhver anden lydsoftware (f.eks. Cooledit, for eksempel, selvom et andet program på samme niveau allerede tjener) og afspille al denne fil i MM. Fra internettet kan du gratis downloade næsten enhver form for lyd, du har brug for.
  • Billedets titel Animer med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 10
    10
    Glem ikke omgivende lyde. Dette er baggrunden tilfældig lyd, normalt en slags kontinuerlig murmur. Hvis du ikke har noget af det, vil effekten af ​​overgangen mellem "tale" og "fuldstændig stilhed" være chokerende. En anden mulighed er at sætte et baggrundsmusik soundtrack, men ikke at have det også, du vil aldrig (eller i det mindste næsten aldrig) have en komplet mangel på lyd. Igen lyder lydredigeringssoftware, som Cooledit, er praktisk: du kan indsætte din surround sound (eller din musik) i en kanal og tale og special effekter på en anden kanal.
  • Billedets titel Animér med MS Paint og Windows Movie Maker Trin 11

    Video: How to Create the Star Wars Opening Crawl in Windows Movie Maker

    11
    Se efter eksempler på animationer lavet i den software, der er nævnt i denne artikel. Gå til youtube.com og søg efter "nzfilmprof". I "Kiwi Kids" findes der prøver af unge studerende ved hjælp af Paint, ud over andre eksempler lavet med PSP.

    • tips

    • Den perfekte synkronisering mellem læberne og talen er ikke obligatorisk. Når et tegn taler, er det acceptabelt, at han simpelthen flytter læber og mund, men der er ikke behov for at være i perfekt synkronisering. Hvis du indsætter nogle andre bevægelser fra tid til anden (blink, ændre retningen af ​​blik, hæve og sænke øjenbrynene), og lidt vippe dit hoved sidelæns, vil den endelige effekt generelt være ganske overbevisende.
    • Vær opmærksom på kontinuitet. For eksempel, hvis en raket kastes til venstre i en sekvens, skal den vises som fra venstre hvis / når den rammer noget (som det ses korrekt i filmen Ting og Nonsens, tilgængelig på Kiwi Kids). Men indførelsen af ​​dette Ting og Nonsens er skadet, når den bevæger sig direkte fra cacofonien af ​​en rockssang til en scene i nattens stilhed, mens folk sover i sengen (og under det!).
    • Brug ikke mange forskellige overgangseffekter- du vil ikke distrahere din seer fra historien. Selvom Movie Maker tilbyder 25 sceneovergangstyper, vil 95% af tilfældene være din fyldestgørende indstilling.
    • For at vise en spinningmølle er der kun brug for to eller tre positioner - fra det øjeblik, hvor spin-møllen fuldender en tur, kan du gentage de tre rammer for at få det til at spinde uendeligt. Alt der ligner dette (som at flytte mål i en skydeklub) kan rammes med blot nogle få gentagende rammer.
    • Ramme størrelse er en udveksling mellem billedets kvalitet og efterspørgslen på din software. Indstilling af billedstørrelsen til mere end 1024x768 er god til afrunding af kanterne af dine rammer. Men hvis du planlægger at uploade video til YouTube, det vil blive reduceret alligevel at 320 x 280. Hertil kommer, at højere dit billede, jo langsommere Movie Maker vil arbejde (og den mindre størrelse animation han kan tage det). Hvis du bruger GIF-A, skal du især vælge en rammestørrelse og holde fast ved den. GIF-A vil ikke fungere godt, hvis du bruger forskellige størrelser.
    • Øjnens øjne og hjerne vil fylde meget af handlingen. Som for eksempel, når en reporter rejser sine hænder op i alarmen. Der kræves kun to positioner (øvre og nedre arme) for at beskrive denne handling. Seernes hjerne gør arbejdet med at fuldføre de `tabte` rammer.
    • Med Movie Maker, vent indtil `alle` dine scener er nøjagtigt som du vil have dem til din komplette film. Tilføj derefter titler, undertekster, lyd osv. Ellers, hvis du skal tilføje nogle klip midt i sekvensen, skal `alt` (lyd, undertekster osv.) Fra dette punkt justeres.
    • For at flytte dine øjne skal du gøre følgende. Skær to øjenhuller på tegnets ansigt. Tegn (eller fotografér) passende øjne. Brug nu lagene, læg begge øjne på samme lag, BAG det lag, hvor hovedet er, så kun det, du ser gennem hullerne, du skærer i ansigtet, er øjnene. Med et klik med musen kan du flytte dem samtidigt til enhver side. Denne teknik, når den er passende tilpasset, virker også for at opleve munden, mens din karakter snakker.
    • Animation refererer ofte til "visuelle spil". I dette tilfælde er det værd at bemærke "reglen om tre". Vis en handling. Vis igen (med en lille variation). Den tredje gang du begynder at vise det, vil seeren tænke "Jeg ved allerede, hvad der vil ske!" HER, i den tredje gentagelse, ændrer du dramatisk foranstaltningen, overraskende (og underholdende, forhåbentlig) seeren. Se rækkefølgen af ​​bi i "Kiwi Kids - Stuff og Vrøvl" på Youtube for at statuere et eksempel ( "Stuff og Vrøvl" har også mange eksempler på børn på 14 år animere med Paint).
    • Det ender med at være mere troværdig animere en tegning, en statue eller noget imaginært væsen end et ansigt. Hvorfor? Vi ved alle, hvordan man bevæger et ansigt, så vi ved, hvordan usammenhængende det vil virke, hvis det ikke bevæger sig i overensstemmelse med vores forventninger. I tilfælde af imaginære figurer er det muligt at afvige lettere fra normerne.
    • Varier dine scener: lukker, lange afstande, gennemsnit, lukkede vinkler, åbne osv. For scener, hvor to eller flere tegn snakker, hoppe fra en kollektiv scene til individuelle scener, så kom tilbage, så der er variation.
    • Normalt hvad du ser først i en scene er generel plan, hvor du tillader seeren at vide hvor er han. Dette er ikke en absolut regel, men det er standardindstillingen. Den omvendte procedure består i at starte scenen med en close-up, gradvist flytte kameraet væk og vise at dets emne er en del af noget større, et miljø - en sådan procedure fungerer som en åbenbaring for dem der ser.
    • Når du har animeret et kort klip, kan du bruge JASC Animator til at vælge en del af scenen (normalt et ansigt lav et andet klip. Dette giver dig to animationer til kun ét job, og giver dig mulighed for også at variere dine scener.
    • Generelt er der i animation kun få positioner (nogle gange to eller endog tre) for at gøre handlingens bevægelse tilsyneladende realistisk.
    • Der kræves i det mindste en vis færdighed eller tegning viden for at skabe en animation (fordi du vil tegne dine rammer). Hvis dine tegninger (eller fotos) ikke er gode, vil heller ikke din animation, uanset hvor blødt hun opfører sig. Men hvis du animerer ved hjælp af fotografier som din grundlæggende byggesten, selv med dårlige tegnefærdigheder kan du opnå acceptable resultater.
    • Lav baggrundsbilleder med omhu. Overvej at kombinere elementer fra forskellige fotografier eller illustrationer for at opnå `den effekt`. Indsæt derefter dine tegn (ja ved hjælp af lag) oven på baggrunden - med et klik med musen kan du flytte dem uden problemer. Overvej eksemplet: en (stærkt modificeret) gammel komfur, en gryde, stegepande og nogle pandekager indsættes på gulvfliser og bund med vinduer. PSP`ens belysningsværktøj kan forårsage en eksplosion. Ovnen (i sit eget lag), med en enkel knivspids, kan bevæge sig på gulvet.
    • Du kan skabe overgange næsten ubesværet ved hjælp af nogle morphing software, som for 20 år siden ville kræve måneder af et helt team af erfarne teknikere. En mulighed er Abrosoft`s FantaMorph, men der er også mange andre. Overvej eksemplet: først, Big Jim ser fra sin balkon til en gruppe på Star Cafe (en første personscene) og derfra synet af øjnene, som de zoomer mod kaféet. Endelig med det, hvad Jim så nu er som seeren også ser.
    • Software, der kan hjælpe dig meget:
      • GIF Animator, JASC Animator, eller noget tilsvarende. Du kan opleve, at "GIF Advanced Animator" er langsom, og desuden synes sælgeren at afvise at reagere på e-mails fra tid til anden.
      • Abrosoft FantaMorph koster omkring $ 100, men kan gøre morphing, panning og tracking. Det kan bogstaveligt talt generere 100 mellemrammer, der skaber `start` og `ende` rammer. Men det er heller ikke perfekt, men din help desk vil reagere og foretage ændringer, hvis dit produkt er dårligt.
      • Cooledit (eller en anden pakke med lydbehandlingssoftware).
      • Boilsoft (omkring $ 30) giver dig mulighed for at sammensætte mindre animationer. Dette undgår begrænsningerne i Movie Maker og gør også redigering lettere (det er nemmere at redigere et 2-minutters klip end en 10-klip).

    advarsler

    • Brug ikke tegninger, fotos eller andet arbejde fra tredjepart uden tilladelse, og giv kreditterne, når du modtager tilladelsen. Hvis du ikke følger dette, vil du f.eks. Ikke være berettiget til YouTubes fælles indtægt, hvis din video er usædvanlig populær.
    • Sange med ophavsret er et usikkert område: Youtube har en algoritme, der undersøger mange indspillede sange, men medmindre nogen vigtige (som Disney eller Warner) klager, vil dit clip ikke blive forbudt.
    • Når Movie Maker går i stykker, det giver normalt fejlmeddelelser, der kan være vildledende (så at sige). MM vil klage over manglen på "virtuel hukommelse" eller at det ikke er "ikke muligt at gemme filen på det angivne sted." Disse er uvæsentlige meddelelser. I grund og grund, hvad der skete, er at du har overskredet MM-funktionerne på din pc, så du bør reducere størrelsen på filen - divider derefter din animation halvt eller reducer størrelsen af ​​rammerne.
    • Vær kortfattet! Til at begynde med begrænser Youtube længden af ​​videoer, der uploades inden for 15 minutter. For at være ærlig, bør en animation, som kan holde seeren opmærksomhed i mere end 5 minutter, være rigtig spektakulær.
    • Movie Maker har sine grænser. Du kan ende med at finde ud af, at et klip på ca. 2 minutter er, hvad programmet er i stand til. For at producere en 4 minutters animation tager det normalt to 2-minutters filer at indsætte sammen (ved hjælp af software som Boilsoft at indsætte dem, men der er også andre).

    Nødvendige materialer

    • MS Paint (eller tilsvarende-JASC PaintShopPro, Photoshop osv.)
    • En computer (jo mere RAM og behandling, jo bedre)
    • Masser af tålmodighed (lære hvordan lag arbejder vil helt sikkert reducere mængden af ​​tålmodighed, der trænger til!)
    • En digital tablet til tegning (anbefales, men ikke nødvendig)
    Del på sociale netværk:

    Relaterede
    © 2024 HodTari.com